歌剧是音乐殿堂中的璀璨明珠，

有着不朽的艺术魅力。

舞台上精彩震撼的视听盛宴，

凝聚着台前幕后

创作者、表演者的心血。

昨日，

著名男高音歌唱家莫华伦

做客第三期珠海大讲堂，

带大家走进精彩的歌剧世界！

9月29日，著名男高音歌唱家莫华伦做客第三期珠海大讲堂，以"歌剧的发展与鉴赏"为主题，分享歌剧的特色、发展、中国歌剧如何寻觅更多“知音”等内容，带领观众一同走进歌剧世界，感受歌剧的绚烂多彩。

珠海大讲堂是由中共珠海市委宣传部、珠海市社会科学界联合会主办，珠海传媒集团承办的大型公益讲座活动。

歌剧是一门完整的表演艺术

歌剧是“艺术皇冠上的明珠”，它集戏剧、声乐、器乐、舞蹈、绘画、文学等形式于一身，有着不朽的艺术魅力。

“歌剧可以说是西方表演艺术里最完整的一个表演的艺术方式。”莫华伦介绍道，歌剧起源于15-16世纪的意大利，后面又有法国歌剧、德国歌剧、轻歌剧等。

他介绍道，歌剧是先有故事内容，再有剧本，剧本再写成音乐，然后变成歌剧的剧本。

歌剧的剧本跟话剧并不一样。莫华伦解释道，歌剧里的歌词比话剧少很多，更注重音乐的构造，追求音乐本身的纯粹，用音乐吸引人，让观众沉浸在绚烂的音乐世界，流连忘返。

作为西方舶来品，歌剧漂洋过海来到中国已经有一个多世纪。莫华伦称，最早时，上海有歌剧，但唱的都是外国歌剧，直到解放初期，中国原创的歌剧才真正出现。

经过了岁月的洗礼，中国歌剧已经慢慢淡化了西洋歌剧的面貌，在中国这片土地上生根发芽、开花结果。《洪湖水浪打浪》《白毛女》《南泥湾》《赵氏孤儿》等等，都是“中国味”“中国范”十足的剧目。

莫华伦说，中国歌剧跟西洋歌剧的最大区别，一是故事的构造，二是民族歌剧的唱腔，每个歌剧的语言不一样，唱法也有区别。

让中国歌剧更好地走向大众走向世界

歌剧是展示国家文化软实力的窗口。

莫华伦表示，歌剧虽然源于西方，但近年来，也有不少中国歌剧“扬帆出海”，走向世界。比如，《骆驼祥子》在意大利演出过，是一部完整的中国歌剧。虽然唱的是中文，但在意大利很受欢迎。

他认为，要推动歌剧发展，既要把经典的外国歌剧做好，也要把自己的原创歌剧做好。

具体如何做？莫华伦表示，好的歌剧院、歌剧团体，以及政策支持非常重要。“我们有很好的国家大剧院，配备的设施、制作都是一流的，能拿去和世界其他国家比拼的。”

其次，中华民族历史源远流长，文化底蕴丰富深厚，要利用好这个素材宝库，创作具有中国韵味的剧目。同时，也要学习借鉴国外优秀的歌剧文化。

再者，要注重培养年轻歌剧观众，如将歌剧引进校园，告诉孩子们什么是歌剧，给他们更多的艺术选择，这有利于提升孩子们的文化水平、鉴赏能力，促进他们的全面发展。

此外，积极的宣传推广也十分重要。只有多措并举，多方共同努力，才能让不同受众人群建立起与歌剧发生联系的纽带，成为歌剧的“知音”。

“我的愿望是能看到越来越多的中国歌剧在全世界不同的剧院上演，唱的是普通话。”莫华伦说。

观众认真聆听讲座，对歌剧有了更全面深入的认识，现场掌声雷动！

在提问环节，大家纷纷举手积极与莫华伦互动，现场气氛热烈。

作为一名“音乐使者”， 莫华伦也分享了自己如何弘扬中华文化，表达中华民族的文化自信！

莫华伦：弘扬中华优秀传统文化推进湾区文化建设

随着粤港澳大湾区建设的纵深推进，珠港澳的连接日趋紧密，融合更为深入。莫华伦认为，粤港澳大湾区的建设，对深化文化艺术交流，增强中国文化国际影响力具有现实意义和深远影响。

近年来，他一直呼吁推进粤港澳大湾区文化建设，加强文化交流。“大湾区的歌剧院有20个，几乎每个城市都有，十分有利于资源共享。”他说，大湾区拥有丰富的文化资源和优秀的文艺人才，这为歌剧的发展提供了坚实的基础。同时，大湾区发展迅速，人们对文化艺术的需求不断提高，这为歌剧的发展提供了广阔的市场。对年轻人来说，大湾区提供了更多的演出机会和发展空间。

莫华伦说：“我们都是湾区人，大湾区把大家紧紧地联系在一起。”未来，他希望看到更多优秀的歌剧作品在大湾区上演，同时也希望更多年轻人加入到歌剧事业中来，为大湾区发展创造美好的未来。

在谈到不懂音乐的人该如何欣赏歌剧时，莫华伦给出了实用的建议。他认为，欣赏歌剧不需要具备很高的音乐素养，只要愿意以开放的心态，接纳和理解不同的音乐风格和形式即可。他鼓励每个人都尝试到现场听歌剧，亲身感受音乐的魅力。

珠海大讲堂是珠海创新社科普及形式，打造标杆性社科普及品牌的具体举措。全年计划开展6期讲座，目前已围绕中国文化、智能图像、歌剧发展的主题开展了三期，为观众呈上了丰富的艺术文化盛宴。

一场精彩绝伦的讲座

让观众领略到了歌剧的魅力。

让我们共同期待

下一期珠海大讲堂的精彩内容！

文/珠海发布 林琦琦 王晓君

图/珠海发布 朱习 叶秋明

编辑/吴茵琳 黄青芳

责任编辑/赵思华 蓝辉龙

三审/张晋