(广美2023本科毕业展,时长共1分09秒)
(广美2023本科毕业展,时长共1分09秒)
又到一年毕业季。
去年夏天,广州美术学院为每位毕业生准备了“冰墩墩”,让网友直呼“别人家的大学”“实力宠学生”!
今年,广美迎来建校70周年。5月24日19:30,学校将举办《丹青引》跨媒体光影时装秀,正式拉开2023毕业季序幕。
(锁定直播>>“泰酷辣”!广美2023毕业季开幕,一起来探光影秀!)
光影秀将分为三部分:“照夜白”“天马赋”“踏长空”。
其中,“天马赋”是工业设计学院服装与服饰设计专业毕业生的作品展演,将呈现近百件设计作品,构思大胆精妙,创意天马行空。
今年,广美397名研究生、1437名本科生分阶段分别在昌岗校区、大学城校区展示毕业创作,展览向社会公众开放。(可拉至文末查看排期)
作品涵盖绘画、雕塑、跨媒体艺术、设计、建筑、美术史论、艺术理论等专业领域,展现对当代艺术与社会问题的敏锐洞察和创新回应。
5月24日下午,广美本科生毕业作品展如期开展,首期(5月24日—6月7日)展出建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院三个学院共10个专业789名本科毕业生的561件(组)作品。
在大学城美术馆、雕塑分馆基础上,今年的毕业作品展还增设了廊下展厅、湖畔展览等特色展览空间。
现场有什么看点?哪些作品不能错过?小南将为您持续更新↓↓↓
刘平云:今年的作品更注重实地调研和分析
“我们学院的作品选题非常关注当代性,聚焦社会需求和热点动向,包括环保、农业、湾区文化等主题。”广美视觉艺术设计学院常务副院长、“冰墩墩”设计团队总执行刘平云介绍,本届学生在创作方法上更注重实地调研,花时间驻扎当地做深入研究和分析,再转化为视觉创作。
此外,学生们还将科技融入展览效果设计中,把更多的数字媒体、新技术等结合起来,转化为艺术表达,呈现形式更丰富、更有特色。
未来办公体验:眼睛动一动就能控制电脑
作品《未来办公系统体验设计》
作者:彭静怡、胡文婷、吴家仪、陈俊言
站在屏幕前,把指尖控制器套在食指上后,你便可以使用目光与屏幕内的UI进行交互。接着,人的目光就是“鼠标光标”,在控制器上可以点击按键“确认”。
作者介绍,通过对现有多种MR操作交互方式的对比,作品采用“眼动指向选取”+“物理控制器按键辅助确认”两种模态相结合的形式。
眼动指向提供更加符合直觉且自然的交互方式,而物理按键提供更加高效的确认操作,两种交互方式各取所长,弥补各自在混合现实交互场景中的短板,让人们在办公场景下能轻松自如地与虚拟空间中的物件进行交互。
当手工“遇上”机器
作品《鹤翼》
作者:梁志卓
该作品提取北宋宋徽宗赵佶《瑞鹤图》里的瑞鹤元素,以此为基础,设计成手工纸艺结合机械动力的动态艺术装置,让手工纸的自然材质属性融入机器,焕发新的生命力。
梁志卓说,手工纸所具有的色彩、肌理和手工制作痕迹,与动态艺术装置结合,打破了以往动态装置作品中厚重、冰冷的机械感,使观众能够以更加自然、亲和的方式,与动态艺术装置作品进行互动。
用建筑空间改善青老年人的交流交往
作品《天街与地市》
作者:宋诗韵、詹楠沣
此次空间设计是为青老年群体打造更加交流密切、和谐融洽的社区生活环境。作者介绍,作品选点位于广州市石牌村,通过大量数据收集和场地调研,发现场地中主要的人群为老年群体与青年群体,且其在消费与社交方面均存在短板问题。
对此,作品分别对应做了“地市”和“天街”的设计,以更好地满足这两类主体人群在社区范围内日常生活中的需求。同时,试图以此为媒介促进城中村中的人们打破相互隔绝的状态,增进他们在生活中的交流频率。
花一年时间调研广州海珠“制衣村”
作品《织识分子》
作者:詹惠琳、宋褀
广州市海珠区的康乐鹭江村被称作“制衣村”,村内大部分人都是零散就业者,正在伴随着产业的转移而继续流动。
“很多人不知道,在广州还有一个这么庞大的群体在为服装行业工作。我们想把他们的故事呈现出来,让更多人知道。”詹惠琳告诉记者,她和同伴宋褀花了一年时间进行调研,记录下15名“制衣村”工作者的故事,发现这个群体尽管收入并不低,但仍缺少对自己职业的认同。
“被看见就是被记录。”詹惠琳说,希望通过作品,重构制衣工作者的社会形象,增强零散就业者的职业认同感和归属感。
让环保“潮”起来
作品《废物计划REPUNK》
作者:褚梦娜、王滟茹、曾婕、李雨玲、黄晓雪
“这是一款以环保为主题的潮玩IP品牌设计,将大众喜爱的潮流文化与严肃的环保主题教育相结合,唤醒大家保护地球的意识,维护可持续发展理念。”
该作品通过H5严肃游戏、竖屏循环动画、AR立体展现等方式,让参展者能够参与互动,趣味十足。
创新重现传统铜字
作品《铜字物》
作者:陈楚嫣、丘静萱、梁静雯、刘晴
《铜字物》的作者们发现,生活中大部分物品都是机械化、精密仪器的产物,富于匠心的物品却少之又少,不少传统工艺正在消失。其中,铜字作为旧时代广告工业中的佼佼者,也逐渐淡出大众视野。
为了留存这些别具一格的匠心之作,创作者借助传统符号元素(铜字笔画),打造立体化铜字空间,令其工艺与现代物品相结合,以新的形式重现。
“人”字长啥样=书写者的走路姿势?
作品《(步)相似 DISTINCT》
作者:陈紫昕、易嘉汶
“人”字与人本身有什么关联?该作品认为,从“人”字的结构来看,其笔画好像双腿正在迈开步子,而不同人的手写字体又有不同特征,因此产生了“人”字能够呈现书写者走路特征的创意灵感。
为此,作者搜集了不少手写的“人”字,进行图形提炼。
“每个人的步行动作都有独特的节奏、速度、体态。”在收集字的同时,作者将书写者的走路姿势拍摄记录下来,提取其走路特征作为动态的原型基础,然后使不同的“人”字能像书写者本人一样“步行”,提供全新视角,“让人们去发现并重新认识独一无二的自己”。
超可爱的“纤维小镇”动起来了
作品《纤维小镇》
作者:黄旖倩
该作品使用羊毛毡、钩针、扭扭棒、皮具等各种纤维材料对场景进行设计与制作,打造童趣可爱的“纤维小镇”。
现场还能看到,作者使用定格动画的方式对“纤维小镇”进行逐帧拍摄,以轻松愉快的动画风格来展示纤维材料的特性以及可塑性,向大众传播纤维艺术材料的魅力。
把宋代文人的闲情逸致
融入家居产品设计
作品《西园雅集系列:碧竹映天纸屏、磐石林下坐具》
作者:高芷欣
著名的《西园雅集图》展现的是宋代文人纵情山水、在园林中享受闲情逸致的图景。高芷欣介绍,对《西园雅集图》中的画面场景进行设计分析,汲取宋代人师法自然的造物智慧,转化为《磐石林下坐具》《碧竹映天纸屏》两件家居产品,为现代生活营造自然诗意氛围。
《磐石林下坐具》以石为座,坐面造型取自石的有机形态,蕴含怪石错落的自然之趣,其中盘坐椅搭配大弧度靠背围合空间,靠背上用编绳工艺展现磐石旁的枝叶疏影;
《碧竹映天纸屏》则以竹为屏,用可拉伸折叠的风琴折纸结构演绎疏密变化的竹林意象,呈现竹林和蓝天交织相映的视觉效果。
“用手机拍摄的月亮
其实被相机算法美化了”
作品《世界的更好的生活》
作者:徐楷
“在当下,算法似乎给了我们一种想象,一种对更好生活的构建。”作品打造了沉浸式的双屏影像装置,追问算法现象。影片对手机拍摄月亮的真实性提出质疑,研究了相机算法如何对所拍摄月亮进行美化,接着谈到支持人工智能的主机服务器、比特币挖矿机与大型仓储超市的结构有何相似处等。
影片最后,作者还虚构了一个在月球上的名为our’s(亚沃)的巨型超市。
以现代方式体验宋代点茶
作品《青玉茗·宋代点茶器物与体验服务创新设计》
作者:卓沁澜
“这是结合宋代、现代特征的茶饮器物,还原宋代点茶场景氛围。”卓沁澜介绍,作品从视觉、触觉、味觉、嗅觉、听觉出发,利用点茶流程体验、茶食体验、茶文化体验、宋代文化内容体验的方式,使用户在古代与现代结合的方式下重新了解宋代特色点茶文化,感受中国传统茶文化的魅力之处。
为乡村老年患者设计智慧医疗
作品《重塑疗愈计划》
作者:廖冬凌、丁文嘉、李柳姗
面向基层农村地区的老年患者,该作品对其就医沟通的流程进行优化设计,改善老年群体就医康复不便利、情感关怀弱化和沟通交流缺失等问题,能为老年群体提供更人性化、更方便快捷的就医体验。
【毕业展排期】
研究生
第一阶段:5月18日—5月28日(绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院)
第二阶段:6月1日-6月11日(中国画学院、跨媒体艺术学院、工艺美术学院、艺术与人文学院、美术教育学院)
第三阶段:6月15日-6月25日(建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院)
地点:广州美术学院美术馆(昌岗校区)
本科生
第一时段:5月24日—6月7日(建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院)
第二时段:6月14日—6月28日(中国画学院、绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院、跨媒体艺术学院、工艺美术学院、艺术与人文学院、美术教育学院)
地点:广州美术学院美术馆(大学城校区)、雕塑分馆
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今年,广美毕业季主视觉也带来了新的惊喜。
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团队相关负责人说,“不插电”不是拒绝技术,而是在更高的格局看待整个社会和人类发展,以及物质环境和心理意识的需求和联系。
本次主视觉设计团队成员来自本科三年级,这是广美毕业季形象首次由学生团队主导视觉形象设计,让学生拥有更多更大的展示平台。
【南方+记者】姚昱旸
【摄影】许舒智 实习生 刘堉熙
【导播】张鹏
【设计】张昶
【剪辑】徐昊
【通讯员】江粤军 袁梦婷
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