2023年春，雷州半岛。

“哪里的渔歌飘来哟，吹落了天上云彩哟，哪里的白鹭飞来哟，又引得片片浪花开哟，是你伴着海风来哟……”乐声传来，湛江影剧院的幕布缓缓升起，湛江原创诗画音乐剧《红树林深处的灯塔》揭开神秘的面纱，台上演员情绪饱满，台下观众掌声雷动。

链接过去与现在，湛江以剧开启文艺之旅，引领观众寻找红树林深处那永远不灭的灯塔。“红树林是湛江的特色，在这部作品中我们从点滴入手，从平凡入手，将几个小故事叠加在一起，挖掘红树林精神内涵。”音乐剧总导演裘华松说。

海风轻拂，灯塔亮起，一段段穿越时空的历史记忆在红树林深处徐徐展开。

源起

于生活中觅灵感

在中国大陆最南端，一棵棵红树林在海上筑起一道坚不可摧的“绿色长城”。湛江，是我国红树林分布面积最大的地级市，湛江红树林被誉为“世界湿地生态恢复的成功范例”。

2021年，自然资源部、国家林业和草原局联合印发的《红树林保护修复专项行动计划（2020—2025年）》明确，要对广东省现有红树林实施全面保护。同年12月，湛江市召开建设红树林之城工作会议，正式吹响建设“红树林之城”的号角。

红树林生态保护与修复如火如荼开展时，湛江市也在探索用艺术创作解析红树林，用艺术触角撬开红树林文化大门。“刚开始我们想着出一个红树林节目，但红树林是具象植物，节目太简单难以赋予红树林更鲜活的形象，为让题材更厚重，在市里的支持下我们准备打造属于湛江红树林的一部音乐剧。”湛江歌舞团副团长胡国辉缓缓道出音乐剧的由来。

2022年，过完春节不久，主创团队就着手开启长达2个月的采风之旅。他们在行走中丈量湛江土地，领略雷州半岛魅力。他们深入到雷州、遂溪等地，与当地文化老艺人、非遗传承人聊聊湛江的前世今生，试图以当地文化构建故事的主线。

同年5月，这部由湛江市委宣传部、湛江市文广旅体局指导，湛江歌舞团创排的原创音乐剧《红树林深处的灯塔》，最终确定由广东南方歌舞团副团长、国家一级导演裘华松担任总导演，曲艺表演艺术家周军创作剧本，广东省流行音乐协会主席高翔作曲。

在这部剧中，湛江重大红色历史题材如渡海战役、雷州青年运河，以及抗台风、红树林生态修复等故事被搬上舞台，雾号岛上平凡的主人翁雷阿满，接起养父的班，扎根红树林，甘当“守塔人”。透过这些平凡人的故事，观众窥视湛江一路发展所经历的风雨，也看到了一个个有血有肉的湛江人形象。

“这部剧里所选取的3个中心事件涌现出很多劳模。我们曾经也采访硇洲岛两代守塔人，我们也找到徐闻渡琼作战时那些船老大的后代，直到现在，他们还在延续祖祖辈辈那种甘于奉献的精神。”对湛江颇为熟悉的周军，很快在现实生活中找到创作的灵感。

排练

一次勇敢的创新尝试

2022年7月10日，排练启动。

在湛江，还没有剧团创排过音乐剧。裘华松认为，湛江歌舞团有着专业的歌唱和舞蹈团队，为后续将题材定为音乐剧提供了基础。创排音乐剧，是湛江歌舞团一次勇敢的创新尝试，也是湛江在文艺之路上的一次探索。

摆在面前的第一道难关，就是给角色定演员。谈及此事，当时的愁容依然浮现在胡国辉的脸上，“选角历经重重波折，有些演员会演的不会唱，会唱的不会演。光是试这些演员，就足够花费功夫。”

多番面试挑选后，主创团队决定以湛江歌舞团人员为主体进行创排，吸收当地一批优秀的舞蹈和声乐学员作为补充队伍力量，并邀请雷剧代表人物、第19届中国戏剧梅花奖获得者林奋倾情助演。

“这次创排带给我很大的力量。在歌舞团里，我主要负责演唱，一般站着不动，如今要边唱边动，通过自己的表情动作声音，向观众传达情绪。”李丹丽在剧中扮演阿莲姐的孙女白露，在没有外出任务时，每天早上9点直到晚上，在排练厅里，总能见到她和伙伴们排练的身影。他们各司其职，在一遍又一遍的练习中揣摩自己的角色定位。

挣扎，是成年雷阿满饰演者金宇在创排表演中的最深感触。“主创团队天天在一起排练，大家每天在业务艺术上提出不同见解，有时甚至能够‘吵’起来。”而在他看来，正是这种挣扎，推动团队反复打磨作品，才让这部剧在每次的呈现中找到别样的惊喜。

一个个小细节，一步步打开观众读懂“红树林”和“灯塔”的窗口。回忆演戏细节，金宇谈道，成年雷阿满尽管年龄越来越大，但是精神上是不屈不挠的，在呈现时，背虽然弓着，但头却是永远抬着的。

在这部剧中年龄最小的演员是12岁，他是就读小学六年级的孙浚迪，从小热爱主持歌唱，在剧中饰演童年阿满。“风儿沙沙，雨儿刷刷，红树林下，把窝搭搭。”稚嫩的童声演唱让观众回忆起在红树林边无忧无虑的日子。孙浚迪坦言，每次排练时，老师们会帮忙指导动作、表情，将之带入角色之中，这也让他对红树林精神有了更深刻的理解。

湛江市文广旅体局相关负责人表示，《红树林深处的灯塔》的创排，是擦亮当地文化品牌的又一力作，也让当地演员拥有与一流团队交流学习的经验，提升当地文艺水平能力。

舞台

湛江文化多元吸睛

从构思到演出，从台前到幕后，一群人齐心协力，用歌唱、舞蹈、戏剧对白、舞美等综合舞台艺术，以文艺形式还原渡海作战、修建运河、抗台风场景，唤醒湛江人深处的记忆。

3月19日，2023年湛江市“红树林之城”文化活动周启动。连续3晚，音乐剧《红树林深处的灯塔》在湛江影剧院作汇报演出。

舞台大幕拉开，剧目名字缓缓消散在舞台上，隐于黑暗中。大幕落下，幕后工作者精准将道具摆放到原定位置，这是一遍遍肌肉记忆造就的结果。

舞美植入大量的湛江本土元素，交出创意与视觉并存的答卷。傩舞、雷州换鼓、北坡游鱼……这些湛江“特产”让舞台精彩纷呈，也融入到故事情节中，造就了极具湛江地域特色的文化品牌。

剧中，渡琼作战中，一群人排开表演雷州换鼓，推进战争气势；红树林“嘎嗲”，成为湛江人修建大渡槽时难得的美味；在台风来临时，国家级非遗傩舞表演展现出岛民与大自然的斗争……文化与情节产生独特的碰撞，人们在沉浸式体验中感知地域文化的色彩和精神力量。“演员们唱得都很稳。”裘华松介绍，剧中融入雷州换鼓、渔歌等文化元素，结合剧院的实际情况，灯光舞美算是达到良好效果。

湛江，是一座充满“海”味的城市。于是，主创团队选择渔歌、雷剧、雷州话等艺术表达形式，让地方歌曲、方言实实在在地“入戏”，这也有望成为剧作传播发酵的重点。

“人过留名、雁过留声，他们都是好人，永远留在红树林尽头……”接近尾声时，不同时代的人以超现实主义的方式回归到台上，人们熟悉的雷剧艺术家林奋一袭红衣缓缓走向舞台，穿梭于舞台中，与演员们用雷剧唱腔为这部剧点题。

演完谢幕，在后台，林奋感动情绪久久未能散去。林奋透露，当主创团队将剧本给她看时，她便欣然答应接下这个“活”，“我为这些在雷州半岛上默默奉献的前辈们感动，也期待下一步有类似形式的剧作在湛江诞生。”

引领

灯塔照亮前行之路

一个人、一座灯塔、一片红树林……守塔人雷阿满以岛为家，与海相伴。灯塔和红树林这两个重要意象，为观众开拓无限的想象和思考空间。“这是一部厚重的剧，我认为并不是很通俗易懂的，用艺术去引领人思考，对于观众来说，可能要多看几遍才能了解其中的内涵。”金宇说。

“这部剧启发着我们每个人都要扎根自己的本职工作，就像人守护着灯塔，红树林守护这片海域一样。”曾看完全场彩排的广东海洋大学教师李梦依认为，这部音乐剧采用拟人的手法，讲述红树林扎根在这片海上，守护着海，展现一个茁壮成长的“红树林之城”。

红树林手挽手，根连根，屹立前方抵御台风和海啸，保卫身后的湛江人民。在裘华松看来，红树林所蕴含的最重要精神是团结互助，“任何事情攻坚克难，大到国家，小到个体，都要有一种奉献精神，团结互助才能够迎刃而解，才能够做成更多的事情。”

而剧中另一意象——灯塔，指引航行的方向，用一丝微光照亮前行的路。正如剧中所诠释的，两代守塔人扎根海岛，默默无闻地奉献自己，小人物有着大情怀，而这种情怀一代又一代传承下去。“灯塔的意义，它就像我们人民群众里面的无名英雄，他们默默地奉献自己，感召更多人为社会付出。”裘华松说。

“哪里的渔歌飘来哟，吹落了天上云彩哟，哪里的白鹭飞来哟，又引得片片浪花开哟，是你伴着海风来哟……”音乐剧走向尾声，熟悉的音乐再次响起，新一代青年白露接过传承的接力棒，回到家乡投身于生态文明，继续扎根海岛的红树林中。

如今，“红树林之城”正如火如荼建设，湛江在先辈力量的精神感召下，苦干实干，唱响生态文明建设的“湛江好声音”。未来，湛江将带着这部音乐剧，登上更大的舞台，用文艺书写湛江一代人的记忆，向外界观众讲述湛江红树林的故事，绽放湛江的理想信念。

【记者】傅晓冰

【实习生】方怡

【通讯员】马蛟学

【摄影】郭龙碧