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记者对话节目主创，复盘“演唱会”打造过程。在各类音综层出不穷的当下，他们希望还原音乐带给我们的“情绪价值”。

采写_本刊记者 朱雯怡

“你有多久没有看过演唱会了？”《来看我们的演唱会》第一期开场，哇唧唧哇联合创始人、哇唧制作CEO、节目总企划马昊向台下的观众如是发问。而这个问题，也正是主创团队的创作原点。

在与本刊记者的对谈中，总导演彭聆将线下演唱会的不可取代性总结为“能让人的情绪最大化释放”；腾讯在线视频节目内容制作部天相工作室群制片人、节目制片人唐瑗说，在各类音综层出不穷的当下，团队开始思考“音乐本身带给大家的东西是什么”，希望通过节目还原这份可贵的能量与情绪价值。

于是，一个还原线下演唱会的节目出现了：倒计时、大合唱、talking、人浪互动、感谢乐手、庆功宴……随着每个细节的精准复刻，一种久违的“现场感”被唤醒，让屏幕前的观众也能心潮澎湃地投入其中、尽情释放。

如何在线上节目中呈现“线下感”，让这方舞台拥有穿透时空、直击人心的力量？本刊记者与节目总导演彭聆、节目制片人唐瑗一同复盘了这场“演唱会”的打造过程。

为什么需要“演唱会”？

释放情绪、建立连接

“创作的原点其实是在于，（这两年）大家真的没机会看演唱会。”彭聆说，《来看我们的演唱会》的主创团队曾制作过《明日之子》等多档音综，团队中的“乐迷”含量很高，因此主创团队一拍即合、达成共识，线下演唱会是我们可以最大程度释放情绪的地方。

“它是让人和人近距离交流的一个空间，可以让你的情绪最大化释放。而且演唱会里很多的歌，也承载了我们的记忆和情怀。”彭聆提起自己多年前曾看过的一场刘若英的演唱会，主题为“脱掉高跟鞋”，“它（演唱会）讲的是一个女孩子的成长，让我回想起自己这一路上经历了哪些事情，（自己会）和她的歌有一种紧密的连接感。”

制片人唐瑗在谈到策划初心时说，“要想想音乐本身带给大家的东西是什么，很多年轻人说‘我不可以没有演唱会，不可以没有音乐’，其实这是因为，音乐带给了他们非常多的情绪价值。所以在做节目的时候，最核心的是想还原音乐给大家带来的能量和情绪价值。”

而《来看我们的演唱会》选择让大家集中释放哪些情绪？从第二期节目开始，每一场演唱会都拥有一个主题，这是根据团队对社会情绪的观察和用户洞察而最终确定的：“毕业出发”的灵感，来自这两年没有机会参加毕业典礼的应届生；之后的“爱与玫瑰花”“干杯”则代表我们在辛苦、忧虑时和朋友们互相支撑、给予彼此前行的力量……

“无论是‘毕业出发’还是‘爱与玫瑰花’，整个的节目的调性和主题选择，还是希望能切中用户的需求和情绪，同时我们也希望它是励志的、热血的、向上的。”唐瑗说。

谁来参与“演唱会”？

台下与台上的“双向奔赴”

如何在节目中呈现出线下演唱会的精髓——人与音乐的连接感？彭聆认为，参与其中的人，一定是核心。

首先是来看演唱会的观众。“演唱会办得好不好，他们（现场观众）的感受和反应是很重要的一部分，当我们真正重视他们的体验感、参与感的时候，我们就可以把大家连接起来。”在线下奔赴live现场的观众们，通常都是粉丝或乐迷，他们对演出内容是了解、喜爱、期待的。按照这样的逻辑，节目组在招募现场观众时，也会从演唱会主题出发，找到适配的人群，再反哺策划，以此达成真正的“双向奔赴”。

“比如说‘毕业出发’这一场，我们希望找到一些真的没有机会办毕业典礼的大学生，我们会先去发送（招募要求），然后会有观众来报名，报名后我们也会电话回访，了解他是哪个学校、有哪些故事、在大学期间最遗憾的是什么、想要听什么样的演唱会？这些东西其实都可以反哺到我们的策划中来。通过这一轮的沟通，再筛选出适合来到现场的。所以当他们投入演出的时候，感触是很深的，流露出来的情感也是真实的。”

节目第二期，观众席里的毕业生们欢乐嗨唱、落泪感伤、鼓足勇气大声告白的画面，无一不极具感染力。

除此之外，还有台上的音乐人。彭聆透露，《来看我们的演唱会》邀请嘉宾的过程较为顺利，因为大家都“太想念线下了”。“对歌手来说，在录音棚和在现场是完全不同的两个感觉。”彭聆告诉记者，当团队说出节目主打的“零距离”、“荷尔蒙”、“互动性”这三个关键词后，艺人们都感到很兴奋。“第一场演完后，他们都浑身大汗，说‘真的太爽了’，小鬼和张碧晨演出的时候，我感觉整个台子都要‘垮’了，现场气氛真的非常热烈。”

此外，节目也通过演唱会来呈现出每组艺人嘉宾之间的“友情”。彭聆提到，该想法的出发点与做“演唱会”类似，“我们感觉一个人开演唱会会挺孤单的，所以让嘉宾与好朋友一起唱，希望呈现温暖、陪伴的感觉。”

在人物关系的呈现上，《来看我们的演唱会》选择的方式是减少设计，让艺人们的感情在一起“搞事业”的过程中自然而然地流露。“我们不会去刻意设计，而是前期在选角的时候，就有观察和了解。比如第一次跟阿哲哥和小伍哥开会的时候，我们就完全能够感受到（好朋友之间的）氛围，他们俩会互怼，我从来没有在其他的节目看过这样子的阿哲哥，跟好朋友在一起的他是一个非常有少年感的人；

包括‘疯三娘’这一组，群里面动不动就是几百条信息，三个姐姐一直在讲话，‘吵’到让人觉得很可爱，很少女。在这种真实的交流里面，观众其实是可以看到他们的关系的。”

如何复刻“演唱会”？

纪实感+四面台+全开麦=现场感

倒计时、开场、talking、“爱的抱抱”、人浪互动、大合唱、庆功宴……线下演唱会的每个动人细节在《来看我们的演唱会》中被一一编排、复刻。唐瑗告诉记者，从策划到执行的整个过程中，节目组遵从了两个要求，一是希望“还原演唱会的氛围和流程”，二是“按准直播流程进行录制”，以确保现场感，减少线上呈现的折损，“因为真正的演唱会就是一次性消费，哪怕失误了，也不能重来。”

第一期节目开始，“07+”即将作为第一组嘉宾开唱。当总企划马昊上台和观众互动热场、全场等待倒计时的同时，后台，正在确认妆发的陆虎突然得知，他演出时要穿的裤子被团队落在了酒店，而等待工作人员送来至少还需三十分钟。为了保证演唱会按原计划的时间进行，他只能去向其他嘉宾“借裤子”。这一意外插曲被完整地保留进了节目里，彭聆透露，现场的情况就是节目中呈现的那样，紧急突发又“有点好笑”。

“当时我们就觉得，虽然它是节目录制，但无论如何（就和真正的演唱会一样）我们说好了这个时间，就得准时开始（演出录制）。所以当时的情况就是，演唱会10分钟之后一定要开始，没有带裤子这件事情到底如何解决，需要07+的团队和我们工作人员赶紧想办法。后台记录的这些事情都是真实发生的。”彭聆回忆。

除了突出镜头语言的“纪实感”，节目在执行过程中的一大挑战还有“全开麦”。彭聆告诉记者，一方面，歌手们“真的得好好唱”，“我们彩排的时候，阿哲哥绝对是‘开口跪’。”另一方面，在技术的层面上，“全开麦”也为现场收音带来较大的难度。

四面台串麦、现场观众的声音、歌手人数多、现场大合唱、随机互动等等复杂的情况，都会对声音收录造成干扰。而在后期呈现上，节目团队遵从的逻辑还是最大程度地保留、还原现场感。唐瑗说：“我们也会和艺人沟通，现场的演唱都会真实地呈现在节目里面，我们觉得这个才是live真正的魅力。”

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