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近两年，国产剧的“系列化”趋势越发明显。上个月，《少年派2》在高关注度中开播，6.7的豆瓣评分比起第一部的6.5算是稳中有进，但其热度也在随后关于人设、剧情的争议中持续走低；而高口碑青春剧《一起同过窗》的续集则没有那么幸运，第三季暴跌至3.7的评分，甚至还达不到前两季的一半。

其中，同为都市女性群像题材的《欢乐颂3》与《二十不惑2》同档期开播，两者在呈现方式与口碑上大相径庭。

前者中全新的主角群未能让这一IP焕发生命力，反倒创下正午阳光出品剧集的豆瓣评分最低纪录4.7；而后者则采取“以旧带新”的方式，在原有核心角色的基础上谱写新故事，给人一种“原来续集甚至可以超越前作”的惊喜。

都说综N代、剧N代“魔咒”难破，那国产剧系列化的正确打开方式究竟是怎样的？

续集的两种打开方式

《欢乐颂3》与《二十不惑2》这两部作品，恰好代表了当下剧集市场比较常见的续集创作方式：一种是，在保持故事框架和制作班底不变的情况下，引入一批全新的角色，讲述一段全新的故事，剧情主线与前作没有实质关联。如韩剧《请回答1997》《请回答1994》《请回答1988》，三部作品都沿用了同一组团队，主题都是怀旧、青春、情感，但每一部的时代背景、群像人物和具体情节都是独立、各不相同的；

另一种则是保持主角人物不变，根据他们的成长轨迹，以时间线性延展出新的故事，比如高分韩剧《机智的医生生活》《青春时代》等，续集的主角与前作均是同一批人。

以上两种续集创作方式各有优劣：

《欢乐颂3》：新人物，旧人设？

先来说说以《欢乐颂3》为代表的第一类，它在创作上的好处是，不用在已经较为完整的故事上生硬地添加剧情引发观众的不满，而是另起炉灶，让前作停留于圆满ending，也为新的作品开辟广阔的空间和自由度。但另一方面，这必然也会导致其失去“原班人马”的光环。

每当一部剧在完结后向观众抛出“续集”的橄榄枝，得到的最强烈呼声就是“求原班人马”，比如古装剧《庆余年》《大宋少年志》等。一部剧既然能走上系列化开发的道路，说明前作一定有着较好的市场反馈，剧粉对第二季的首要期待无疑是能将原先的美好和感动延续下去，而原班人马的演员阵容则是一个重要的元素。

如果换了一批人来演绎，难免会少了“内味儿”，在先入为主的光环下，很容易造成观感上的落差。然而由于演员档期等主客观因素，原班人马往往也是续集中最难实现的一点。

最近演员徐开骋被曝出轨，有网友表示十分担心影响到《警察荣誉》第二季的选角（徐开骋在《警察荣誉》中饰演见习警员之一杨树），得到大量点赞认同。

即便阵容全部换新，前作的阴影也总是挥之不去。

比如《欢乐颂》第一、二季中的“五美”形象早已深入人心，第三季中的全新“五美”组合令人感觉到陌生，网友在弹幕中里纷纷“认领”安迪、樊胜美、曲筱筱、邱莹莹和关雎尔。而细看“新五美”的人设，也确实有些“承袭”的意思，似乎是将先前的五个角色的人设“打散重组”了。

比如，江疏影饰演的富二代叶蓁蓁拥有着“曲筱筱”的家世；张佳宁饰演的酒店经理朱喆，原生家庭与“樊胜美”类似；张慧雯饰演的写手何悯鸿，则是“邱莹莹”一般的低情商担当；杨采钰饰演的高冷神秘女方芷衡则颇有几分“安迪”的感觉。

新角色身上时不时会有前两季人物的影子，让人设显得模糊，也使观众无法完全投入进新的故事中。这种“似曾相识又难以逾越”的熟悉感，对作品反而起到减分的作用。

也许是吃过了一次亏，《欢乐颂3》在拍摄时便与主演们签了“三部连拍”的合约，一次性拍到了《欢乐颂5》，后续将分季播出。

《二十不惑2》：“以旧带新”，谱写新篇章

以《二十不惑2》为代表的第二类续集，保有了原班演员的大框架，算是满足了剧粉的期待。而在此基础上引入的新角色、延展出的新故事线也为观众们带来了新鲜感，算是真正意义上的“续集”。

但与此同时，这类续集在创作上也有需要“避坑”的地方。

第一点是观剧门槛需要打破，即站在观众的角度，如果没看过第一季，是否会影响理解第二季的内容？如果第二季中对主角人物的“前史”没有做必要的、充分的交代，则较难吸引住没看过前作的新观众。

在这一点上，《二十不惑2》的思路巧妙。第一集刚开篇就是四位女主角的毕业“散伙饭”，聚会上用寥寥数笔交代清楚了每个角色的个性特点以及后续规划。这一场戏的铺垫很好地起到了衔接第一季的作用，让“老观众们”进入状态，也让没看过第一部的新观众们迅速get四位主角的人设及人物关系，有效降低了观众的追剧门槛。此后时间推移至三年后，剧情自然过渡到她们25岁这一年，正式开启第二季的新篇章。

此外，续集中cp的感情线发展也是广大剧粉们关注的一大重点。如果前一季中观众们“嗑生嗑死”的cp在新一季中发生“情变”，那将会为作品带来极大的口碑风险。但如果感情线没有波折，必要的戏剧冲突又应该如何呈现？

值得一提的是，《二十不惑2》在这方面可谓“迎难而上”。

第一季结局里让大家“意难平”的人气cp“寻果”、“雨果”在第二季中亦未能够走到一起，甚至上一季中唯一一对HE的“梁秀清风”cp（梁爽、赵优秀）也分手了。在如今纷纷开启“撒糖模式”的剧集市场，这种热门cp“全员BE”的操作实属勇气可嘉，剧方也将自己调侃为“拆牵办”。

然而，要让新老观众们接受cp的BE局面并非易事，“以新带旧”谱写新篇章的续集，需要创作者牢牢把握住作品的“变与不变”。

续集的“变与不变”

不变的是基调，是人设

续集作品需要保持不变的，是前作的精神气质与故事基调。比如《二十不惑2》，整体保持住了第一季青春活泼、生活流的基调，四位个性鲜明的年轻女性在各自领域中直面挑战、突破自我，并以友情为纽带联结人物关系，组成群像。

相比之下，《欢乐颂3》对前作风格的沿袭，似乎尚欠缺些火候。第一集里，张佳宁、李浩菲、张慧雯饰演的三位室友刚聚在一块儿，邻居江疏影闪现加入，四个人做了轮自我介绍就立刻打成一片，难免让观众们感到悬浮和尴尬。

想要再现前两季中“姐妹情深”的氛围是正确的方向，但《欢乐颂3》却有些操之过急了：没有耐心地展开铺垫，几个角色在观众心中尚没有立住脚，就开始齐心协力追色狼、怼上司，上演girls help girls的动人戏码，很难让人产生共情。

而无论续集中的剧情如何跌宕起伏，主角的人设与前作一致，是让观众信服的关键。

比如“梁秀清风”的分手，之所以没有引发大量诟病，正是因为他们的分手理由是符合人设逻辑的——热爱美妆、主播事业处于极速上升期的梁爽无暇经营恋爱，而以“人文摄影师”为职业的赵优秀又想要奔赴梦想。即便遇见“对的人”，不在“对的时机”，终究还是错过。

一旦续集中出现角色行为与观众对人设的认知不符的情节，俗称“OOC”(out of character)，续作的口碑就容易翻车。

比如《少年派2》中，林妙妙莽撞任性的表现、钱三一患抑郁症、放弃学业，在观众看来皆为“人设崩塌”，令人较难接受。

求变的是人物成长与环境更迭

在延展新故事时，续集也有需要“求变”的地方。随着时间的推移，主角群在各自的成长线上也得有与时俱进的延展。尤其是时下热门的现实题材，剧集内容需要与观众的审美迭代与社会变迁做紧密、有机的结合。

比如，在《二十不惑2》中女主梁爽的事业发展，就从两年前的美妆博主“升级”至新兴职业带货主播；另一位女主角姜小果“狗腿贱萌”人设不倒，成为一名投行的社畜，追求的是升职、买房等普适性成功。而其同事“齐颂”这一新角色的加入，也抛出了关于“反内卷”、“整顿职场”等如今年轻人关注的新鲜议题。

但结合热点话题也要注意避免“用力过猛”。

《欢乐颂3》里，江疏影、张佳宁等主演从剧集开篇就将职场性骚扰、就业性别歧视等女性困境挂在嘴边，四位女主角围坐在一起用大量篇幅的台词讨论热门议题的场景，让弹幕都在感叹“好像在看研讨会”，让作品流露出一种说教感。

小结

近两年的热播剧集中，关于“第二季”的呼声越来越高，类型多集中于群像剧如《警察荣誉》、单元剧如《猎罪图鉴》等。基于前作良好的市场反馈与IP影响力，系列化剧集在关注度与商业收益上有一定的保证，但在“叫座”的同时如何保证“叫好”，如何在保住口碑的基础上，给观众们预料之外的惊喜？珠玉在前，续集剧的创作必然承载着更大的压力。

对于剧粉们来说，拥有“原班阵容”的续集无疑是最好的礼物，“以旧带新”的角色设置，可以让作品具有新鲜的层次感与生命力。

在创作上还得拿捏好“变与不变”，需“求变”的是人物成长与环境更迭；而角色的人设与故事基调，则仍需与前作保持一致。这样才能够充分发挥出系列剧的势能，让IP光环成为作品的加分项，而非难以逾越的枷锁。

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