由洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峯、林岭东、徐克七位导演联合执导的电影《七人乐队》正在院线上映，七个导演七个时代七段故事的独特模式、囊括中国香港影坛顶尖主创团队的阵容，引起大家的关注。影迷感叹“一串串导演的名字代表着整个香港电影时代”。在香港回归祖国25周年之际，影片犹如一曲献给东方之珠的交响，属实是“绝无仅有的时代佳作”。

(《遍地黄金》粤语版预告，时长共44秒)

《七人乐队之遍地黄金》粤语版预告

作为这部电影的发起人和其中一个单元《遍地黄金》的导演杜琪峯，在接受南方日报、南方+记者独家专访时，分享了电影的创作初衷“致敬和传承”。

▶没有胶片，也不会有香港的电影

南方日报：作为《七人乐队》这个电影项目的发起人，您的初衷是什么？

杜琪峯：因之前和徐克、林岭东导演就曾经一起合作拍过《铁三角》，所以我一直都想再一起做这样的事情。《七人乐队》一开始的想法确实是来自我。

在2010年，当我们开始不用胶片去拍电影的时候，我觉得，因为有胶片的存在，有电影的存在，才有我们这一班导演。胶片记录了香港好多很成功的电影，也聚集了很多演员，我觉得它对香港电影文化的贡献是相当大的。

胶片的消失，真有些可惜。我就有一个想法，可以找一班导演，用胶片再拍一次，可能是最后一次，是对它的尊重和致敬。有了（胶片）这个工具，那我们应该讲些什么呢？我觉得应该要讲香港，从（20世纪）50年代直到2020年，每一个故事讲述一个十年。

不同的导演会有不同的想法，就用抽签的方式决定年代，讲他们想讲的事。原本一共有八位导演参与做这部电影，因他们都觉得很有意义。但后来吴宇森导演因身体原因退出了拍摄。所以，影片最后也就定名为了《七人乐队》。

南方日报：选择胶片作为香港电影黄金时代的注脚，胶片拍摄对您来说最深刻的点是什么？

杜琪峯：胶片其实对于我们这帮导演来说仅是个电影拍摄的工具，但胶片的时代可以说是造就了我们这些电影人，也是有了胶片才有了电影和整个电影产业。

南方日报：在胶片时代有没有一场戏给你最深刻的时代烙印？

杜琪峯：时代烙印谈不上，只是就像我之前要做这件事的原因，就是2010年我拍摄电影的时候，是用数码来拍摄，突然发现胶片这个工具消失了，不是说找不到，而是很难找。就像看到很多电影的片尾字幕，发现少了胶片冲印公司、冲印厂这些，等于胶片这个工具相关的产业也逐步消失了，就觉得有些感怀和唏嘘。

▶我拍电影开始没有剧本的

南方日报：《遍地黄金》这个故事是怎样构思而成的？

杜琪峯：我抽到2000年到2010年这段时间，这段时间有经济危机、金融风暴，而我也是在这两段金融危机时，输了好多钱。《遍地黄金》这部电影来自我个人的经历和感触。香港有其经济繁荣的一面，也会有经济跌落的时候，在我的成长过程中经历的这种金融方面的起伏超过三次以上。巴菲特曾经说过“人贪婪的时候我们要恐惧，人恐惧的时候我们要去贪婪”，但多数人都做不到，所以还是不要贪婪，也不用恐惧。

南方日报：很多观众认为《遍地黄金》是您的作品《夺命金》的延续，是吗？

杜琪峯：我拍摄电影的一种个人习惯，完成后我从不去看，因我觉得完成后的作品，哪怕有遗憾也没法改了，只能是继续做下一部作品。有人和我说看到《遍地黄金》觉得是《夺命金》的延续。对我来说，我并没有刻意地去将《遍地黄金》做哪部影片的延续，只是两部影片都是以金融作为背景而已。

而且我拍电影开始是没有剧本的，我需要灵感和现场的一种可以说是刺激吧，去完成那段拍摄。如果没有灵感的话，哪怕什么都准备了，我也不知要怎么拍，到最后影片拍摄完成，才会有最终的剧本。

其实更像电影在完成它自己一样，好像有个生命在那部电影里面，我也是随着那个生命引导去做。

▶希望我们做的事情对年轻导演有激励

南方日报：有评论认为《七人乐队》像是七位一代宗师坐在一起回忆峥嵘年代，但作为年轻的观众不一定会感受到这个情怀和诚意，你会觉得遗憾吗？

杜琪峯：我觉得《七人乐队》首先每个观众对于自己看过的影片都有自己的和理解，不管是哪个年代的观众都好，因年龄、文化、环境等因素，每个人肯定都会有不同的喜好。而拍摄《七人乐队》的初衷，仅是一帮老友聚在一起，致敬胶片这一主题。每个导演的作品，都是自己的一种表达。所以，观众从电影中会有自己的理解，没有说去强求和期许什么。

(吴宇森刘德华等众星推荐《七人乐队》，时长共6分03秒)

吴宇森刘德华等众星推荐《七人乐队》

南方日报：七个如此卓越的导演去完成一部电影，你最希望得到的评价是什么？给未来的电影人留下怎样的启迪？

杜琪峯：对于评价什么的没有多想。我们一起做这个事情，首先目的就是致敬胶片，再有则是向新一代的青年导演表明，香港导演一直都是团结的。对于电影工业发展而言，导演的团结非常重要。当我提出来做这件事时，大家都很赞成，每位导演都觉得这个是对香港电影非常有意义。很希望我们这些导演做的事情，对于年轻一代的导演有所激励和启发。