今年清明节，话剧《双枰记》1.0联排版本当晚在线上进行了直播。当剧中“徒有普罗米修斯的胆魄，却无西西弗斯的耐心”“自由与容忍”等对白出现时，线上的观众也在弹幕上一遍遍刷着这些经典对白。

《双枰记》讲述了1933年春南京江宁，狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，却在二十年间彼此疏离。

“话剧九人”是该剧的创作团队，这是一支发源于北大的青年戏剧团队。自2012年成立至今，“话剧九人”已走至成立以来第十一个年头。

朱虹璇，则是“话剧九人”的编剧、导演及创立者。从在学校里和朋友们一起做社团，到让 “话剧九人”从非职剧团走向专业化，她和团队们用了十年时间。“桃李春风人有九，江湖夜雨十年灯。”从误打误撞进入话剧行业，到成为全职戏剧工作者，朱虹璇也选择了一条多数人“未选择的路”。

与志同道合者的“十年之约”

起初，朱虹璇做话剧只为帮朋友一个忙。

2012在北大读书时，朱虹璇的一位朋友报名了学校的剧星风采比赛，却没来得及完成剧本，便让朱虹璇帮忙，“当时我算是临阵救场。”

彼时的朱虹璇并不太知道应怎么创作原创话剧，选择了改编名为《十二怒汉》的一部黑白电影。这部电影讲述了十二个陪审员决定一个小男孩生死的故事。因赛制需要，朱虹璇把电影中原本的十二个角色改成了九个。也正因此，她的第一部剧便叫《九人》，这也是之后剧团“话剧九人”名字的由来。

“九人”的名字也被沿用到了剧团后来多部原创话剧上，但每年都是一个全新的故事。2015年的《九人》，讲述了公交车上的一场争论；2016年，则讲述了一家日薄西山的纸媒陷入理想和现实的困境......直到2017年，剧团才开始为每个话剧作品独立命名。

2017年，剧团立志走向一个新阶段——在不断增加作品专业度的同时，也要想办法经受住市场的考验。然而，2018年剧组创作的《落梅风》，却让他们亏损了十几万。

在起伏之间，“话剧九人”跌跌撞撞地前进着，步履不停。

坚持了若干年后，新的转机出现。2019年，话剧九人的原创作品《四张机》在演到第三场时开始一票难求。《四张机》以1919年五四运动前的一段时间为历史背景：几个老北大的文科教授中，有保守派、求新派、骑墙派，他们只有一个录取名额，面前却摆了四张卷子，为此在会议室里吵了一整晚——作为编剧之一的朱虹璇希望用这一题材来表达对当下教育的思考，这也是第一次不同的尝试。

也是在这一年，朱虹璇决定成为一个全职戏剧工作者。目前，话剧九人的演职员全部加起来五十余人，大家年龄从00后到70后都有，平均年龄才27岁，其中有很多演员和幕后已合作多年。但团队里全职做戏的不到10人。

如今，话剧九人已经进入第二个十年。

再回望十年前，那时朱虹璇即将北大研究生毕业，剧团杀青聚餐时，大家轻轻碰杯，“我们连演十年吧!”大家都很高兴地说，尽管是带着醉意。

不过，杯子碰在一起所发出的声音并非梦碎，而是敲响了他们的“话剧梦”。

十年之约，他们做到了。

在剧本创作中叩问自我

在将几部原创剧目的前缀加上“民国知识分子系列”前，朱虹璇曾自我叩问——“用这几个字合适吗？”

她最终寻求到肯定的答案。在“何为知识分子”这个问题上她认同原来北大一位老师的观点：知识分子并不是完全跟知识挂钩的——不是说你有文化或知识或学历，就等于你是一个知识分子；知识分子是一种社会功能。“这也是我们希望用戏剧作为载体去表达的主题。”朱虹璇说。

在“话剧九人”创造的“民国知识分子”系列中，和《四张机》一样，话剧《春逝》《双枰记》也都浓缩着超越时代的社会命题，将历史幽微动人的角落缓缓展开。

《春逝》讲述了1935年的上海，中央研究院物理所三位主角（顾静薇、瞿健雄、丁奚林）身处艰难时局逆风而行的故事。剧中，“物理双姝”瞿健雄和顾静薇，以及物理所的所长丁奚林，都有各自的原型人物——有着“中国的居里夫人”之称的吴健雄、中国近代史上第一位女性物理学博士顾静徽（一作顾静薇），以及剧作家兼物理学家丁西林。

2020年，在创作《春逝》的日子里，朱虹璇总是一个人待在书房里，从早写到晚。写到最后瞿健雄和顾静薇的别离时刻，她也因此而难过、不舍。《春逝》写完，朱虹璇难以入睡，躺在床上又拿起剧本，翻了又翻。

赋予《春逝》灵感来源的几位人物并不为大众所知，较为“冷门”，“我希望观众能够知道历史上曾有过吴健雄和顾静徽这两个人的存在，这是两位有力量和有建树的女性，为物理的发展做出了很多人不知道的努力。”朱虹璇说。

通过戏剧与观众交换人生

今年3月底，即将在5月上演的《春逝》广州场次进行了加场，加场演出票开抢片刻便售罄。如今，话剧九人的作品经受住市场的考验，至少从口碑和票房等指标来看，这毋庸置疑。

在口碑和票房之外，朱虹璇也注重观众的感受，她期望观众在话剧中所感受到的情感和创作预期较为一致。

从演出前的宣发、入场检票的速度，到演出时的技术呈现、演员的台词等每个环节，话剧九人都进行了细致的考虑，“我们也经常看评论，这样能够帮我们更加了解观众，也了解自己的作品呈现和预期之间的差距在哪。”

每场演出结束，朱虹璇都会上社交网络看观众的每一条评论，网友们给出多少的评分，或是褒贬均有的评论，甚至有的网友在话剧角色中找寻共通处，将自己的人生经历也写进观影评论里。

被问及是否了解自己作品的受众群体，朱虹璇表示：“我很难给他们下一个定义。如果一定要说有什么感受的话，我大概能感觉到我们的观众受教育水平普遍较高，对世界抱有善意和关怀。”

在“话剧九人”每场演出的候场处，观众大多为年轻的面孔。但突破团队认识的是，也有不少中老年群体携家带口前来观看。在《四张机》演出现场，总能在一些年轻的面孔之外，望见数位头发已花白的长者；也有母亲、女儿、外婆这样的“跨越代际”的观众，她们一块来到《春逝》的演出现场，在“话剧九人”十周年戏剧月期间，许多观众给剧组留言，其中有两句话让朱虹璇印象深刻——“九人不止九人，十年还有十年。”

2012年时，一句“话剧九人要连演十年”的承诺，现今已然兑现。

“ ‘九人’未来十年，您会有什么心愿？”朱虹璇曾被这样问到。

“理想状态下，不光有民国知识分子系列，还会有其他更多系列。”她说出了九人的心愿，但这并不是一个盲目状态下的期望或猜想，因其对未来已有着进一步的规划，而不是仅有一往无前的胆魄。

这从她对角色的理解中可寻得解释。《春逝》中的顾静薇，是朱虹璇最为喜爱的角色，“剧中吴健雄那样的一往无前，是我书写自己的过去，现在其实我越来越和顾静薇有共鸣。妥协，是大部分时候人生无奈的常态，但是静薇眼睛里却始终是有星星的，她在困境中仍能记得要带给别人力量，也给自己留着一份乐观。我佩服她，也羡慕她。”

顾静薇有句台词，大意是有一条很长的夜路要走，我害怕的时候就给自己吹口哨壮胆。这是最触动朱虹璇的一个画面，“漫长夜路，四周群山，没有任何人可以应和，非常孤独。但你还是要背着你的行囊去走完那条路。”

【记者】杨琼

由受访者供图

部分资料参考自“话剧九人”微信公众号