“我这一生只做了一件事，那就是杂技。”大道至简，看似简单的一句话诠释了杂技大家宁根福的艺术人生。演员时代，他专攻“底座”，托举出无数精彩绝伦的表演。担任战士杂技团团长时，他率团参加全军、全国和国际杂技大赛，十年间三度捧回蒙特卡洛国际马戏节“金小丑”奖，享誉海内外。他推动了中国杂技改革和创新，将传统杂技提升为艺术杂技。2005年，他创作的中国首部杂技剧《天鹅湖》在全球巡演200多场，获得多项国内外殊荣，让“东方天鹅”飞向世界。退出战士杂技团领导岗位之后，他仍发挥余热，乘粤港澳大湾区建设的时代浪潮筹办了三届粤港澳台魔术节，2021年为广州市杂技艺术剧院创排现代杂技剧《化·蝶》担任艺术指导。

“我梦想着像‘底座’撑起尖子那样，把中国传统杂技‘托举’进现代艺术的殿堂。”从艺66年来，宁根福的梦想之花仍在不断地结出新的果实。

著名杂技艺术家宁根福，曾任中国杂技家协会副主席、广东省杂技家协会主席，广州军区战士杂技团团长

人物名片

宁根福    男，汉族，1950年9月出生。杂技艺术家（节目编导），从艺66年。曾任中国杂技家协会副主席、广东省杂技家协会主席。代表作品有《飒爽英姿女儿红——女子大跳板》《银色畅想——女子抖轿子》《星光灿烂》《芭蕾对手顶——东方天鹅》等，主持出品中国第一部杂技剧《天鹅湖》。获第二届中国杂技“百戏奖”终身荣誉奖、蒙特卡洛国际马戏节“特殊贡献奖”，被中国文联授予首届“德艺双馨艺术家”荣誉称号。杂技剧《天鹅湖》获全军文艺汇演剧目奖及杂技创作一等奖、国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”奖、中宣部“五个一工程”优秀剧目奖、中国杂技金菊奖剧目金奖和最佳导演奖、英国皇家曼彻斯特戏剧奖最佳国际剧目奖。

坚实“底座”托起绚烂杂技人生

“摇肚杆”“双杠飞杆”“肚杆挂脖旋转”“双杠脖支单杆”……这一串看起来不可思议的杂技高难动作，正是宁根福从小练就的绝活。

5岁学艺，9岁进入中国铁路文工团，13岁进入广州军区战士杂技团，他当过“尖子”，专攻“底座”，技术全面。杂技界有句俗语：“根基不牢，地动山摇。”跑步、跳绳、压沙包……日复一日地苦练，宁根福练就了不动如山的“底座”功力，即使负重200多公斤，动作依然干净利索。几年后，他开始登台演出，参演了《顶碗》《木砖顶》《车技》《钻地圈》《抖轿子》《对手顶》《大跳板》等许多节目。

少年时代的宁根福在练习《顶碗》

上世纪 70 年代初，香港纪录片《杂技英豪》风靡全国，影片中，宁根福和搭档蔡荣华表演的《举杠》，给观众留下了深刻印象。特别是宁根福表演的“单手举杆”是当时国内杂技界的一项创举，其艺术照片被挂在北京中国杂技家协会艺术走廊上。后来，他又练出一人扛三人的“双扛脖支单杆”，再度成为全国首创。

宁根福的绝技之一——“单手举杆”

1983年，宁根福成为战士杂技团副团长，1990年升任团长，也是该团第一个杂技演员出身的团长。1991年，中央军委授予战士杂技团“艺坛楷模”荣誉称号，作为全团的坚实“底座”，宁根福深感肩上责任重大。

“传统杂技积淀深厚、技术过硬，但在艺术业界还缺乏认同。”宁根福回忆道，一次颁奖会上，一位芭蕾舞节目铜奖获得者，不愿与杂技金奖获得者同台领奖，“这件事情深深地刺痛了我。”他意识到，提升杂技的艺术美感、文化内涵、社会认同，已是一项迫在眉睫的任务。

当时，宁根福还有一个梦想，就是问鼎“马戏界的奥斯卡奖”——蒙特卡洛国际马戏节“金小丑”奖。在他担任团长之前，战士杂技团已经斩获国内外许多大奖，唯独缺此殊荣。宁根福决心用三年到五年的时间拿下“金小丑”奖。

通过仔细研究历届蒙特卡洛获奖节目的录像资料，宁根福领悟到杂技发展必须要与时俱进，博采众长。为此，他看舞蹈、听音乐会、看戏剧表演……从林林总总的艺术门类中吸收创作灵感，树立了“人无我有，人有我新，无新不出台，无精不参赛”的创新理念。

“东方天鹅”华丽蝶变惊艳世界

此后，宁根福带领战士杂技团团结一心、不懈奋斗，创造了十年内三夺“金小丑”奖的奇迹：在1993年第17届蒙特卡洛国际马戏节上，战士杂技团凭借《双顶碗》一举夺魁，首次问鼎“金小丑”奖；5年后，《女子大跳板》在法国巴黎获得法兰西共和国总统奖，并为该团赢回第二座“金小丑”奖杯；2002年，魏葆华、吴正丹以令人叹为观止的《芭蕾对手顶——东方天鹅》，再次拥抱“金小丑”奖。2016年，蒙特卡洛国际马戏节给宁根福颁发了“特殊贡献奖”证书。他还获得了中国杂技艺术家协会颁发的“百戏奖”，该奖项专为表彰那些为杂技事业作出重大贡献的杰出艺术家而设立。

杂技节目《女子大跳板》演出剧照

然而，宁根福对杂技艺术的探索并没有因此而止步。广东身处改革开放的前沿，深受改革春风的熏染，又毗邻港澳，资讯发达，思想观念活跃，宁根福有机会从更为开阔的视角和各门类艺术的对照中，去观察和思考杂技行业的革新之道。

“楼前百戏竞争新，惟有长竿妙入神。”宁根福注意到，传统杂技节目存在着容量和分量不足，表现内涵有限，带给人的教育意义和欣赏冲击力不够等一系列局限。“只有往‘剧’的方向发展，朝着艺术杂技的目标去推动自身转型，才能突破限制，走得更远。”宁根福说。于是，他脑海里渐渐萌生出一个大胆的想法——排演国内第一个大型杂技剧《天鹅湖》。

杂技剧《天鹅湖》破天荒地将芭蕾舞剧的人文内涵融入杂技，让杂技不再单纯是身体技术、技巧的展示，而是巧妙地将叙事、抒情功能和人物角色合理地融入剧情之中。宁根福和主创们经历了无数次的反复修改、推倒重来，2004年9月，这只中西合璧的“东方天鹅”终于成形。2005年3月至4月初，该剧在上海大剧院公演32场演出取得巨大成功，之后“飞”往俄罗斯、日本、瑞士、德国等10多个国家巡演200多场，所到之处赞誉如潮，英国皇家授予该剧曼彻斯特戏剧奖最佳国际剧目奖……

另一方面，《天鹅湖》在艺术与市场上的双丰收，开启了中国杂技的“剧”时代，《西游记》《笑傲江湖》等一批“技”“艺”并重、真正用杂技讲故事的优秀杂技剧目接连涌现。

杂技剧《天鹅湖》演出剧照

提高文化含量传承“火种”

在辉煌的成绩面前，宁根福并未感到满足。他一直在头脑中不断地思索，什么是中国杂技的精髓？如何让传统杂技拥有更蓬勃的时代活力，生生不息？

在宁根福看来，杂技传承的根本在于赓续中华文化精神。“目前中国杂技已经可以代表国际杂技的一流水平，过去重‘技’而不重‘艺’的局面也已大为改观，但中国杂技演员在文化修养上还有待积累和提升。”宁根福说，提高杂技的文化含量，不是盲目地运用舞美、音乐元素来“掩盖”杂技，而是要使之更好地衬托杂技之美、中国传统艺术之美，这就要求编导和演员素质全面，不仅杂技技艺高超，还要具备文化“通才”的功底。

宁根福把人才队伍建设当作打造精品的基础，把爱才、惜才、用才当成领导者的重要责任。这些年来，一个个精品原创节目在取得成功的时刻，也见证了一代代优秀杂技人才的脱颖而出：小米粒、唐彬彬、洪优凤、刘思宇、吴正丹、魏葆华、张权……

卸任战士杂技团团长一职之后，宁根福并没有离开他深爱的杂技舞台，而是选择了继续发光发热，传承杂技“火种”。近十年来，宁根福受邀在国内外多项杂技重大赛事中担任评委，到各地讲学，向听众分享自己对杂技创新发展的独到见解。

不仅如此，在粤港澳大湾区建设如火如荼开展之际，他极力推动三届粤港澳台魔术节在广东举办，对加深粤港澳台文化交流与合作、促进中华杂技魔术艺术的发展起到了有力的推动作用。2021年，由宁根福担任艺术指导的当代杂技剧《化·蝶》，以杂技、舞蹈及戏剧等多元艺术语言讲述中国故事，场场爆满，赢得好评如潮。

“我这一生只有一个愿望，就是想要改变人们历来对‘杂技无非就是杂耍’的成见，通过对杂技的改革与创新，把传统杂技转变为具有现代文化意义、审美价值的艺术杂技，让中国杂技既能在现代艺术殿堂绽放光彩，也能随着文化产业的兴起变得更加强大”。这是宁根福的杂技梦，也是杂技人的中国梦。

【记者】王凯

【实习生】胡森铭