张敬修与二居：一方名园，一段佳话

可园作为清代广东四大名园之一，能够久负盛名不仅仅是因为她的建筑特色，还因为有着园主人张敬修与居巢、居廉休戚与共、不离不弃的艺坛佳话。张敬修扶掖“二居”客居可园，资助“二居”创作，收藏“二居”绘画，“二居”学生创立 “岭南画派”，使得可园成为了岭南近代花鸟画的摇篮和“岭南画派”的重要策源地。本期的《可园微课堂》将带领大家一起了解张敬修与二居的一段佳话。

佳话：张敬修与居巢、居廉

居巢早年接受过良好的传统文化教育，是一位具有全面文化素养的文人。应张敬修之聘，居巢曾游幕广西，开始了与张敬修的一世交集。之后，居巢客居可园八年，潜心书画。

居廉是居巢的堂弟，早年随居巢学画，其后与居巢共同创立独具风格的“居派”画法。中年后，居廉客居张敬修的可园，张敬修侄子张嘉谟的道生园潜心创作。与张嘉谟分别后，居廉回到故乡广州十香园设馆授徒，桃李满门，冠绝岭南。

据《粤西画识》所记载:居巢“尝与汉军陈良玉入广西张德甫按察军幕得晤宋藕塘先生于环碧园,相与会商六法,所作益进”。正是在张敬修的帮助下，居巢得以引见于当时的名家宋光宝，使他获益良多，画艺猛进。

居廉随居巢伴随张敬修左右，同时与张敬修又有一段特殊的经历：张敬修在广西作战期间,曾被太平军围攻,孤军守城,幕僚逃避一空,唯有居廉效死不离。转危为安后,张敬修叹道: “不图临难得古泉一人,真肝胆交也。”事后张敬修对居廉颇为爱重, “每晤袍泽,必盛誉古泉”。

居巢依张敬修十余年，居廉依张敬修及他的侄子张嘉谟有18年的时间。可园张氏对“二居”可谓重其人，惜其才，更是在可园中成就了他们的艺术辉煌。

见证：“居派”绘画特色

清咸丰五年（1855年）张敬修辞官回乡，居巢居廉也随他来到了可园。当时的可园是张敬修专门用来款待文人墨客的雅集之地，除了“二居”，陈良玉、简士良等雅士都是这里的常客，大家在这里互相交流，思想碰撞，擦出灿烂的火花。曲水流觞，诗画比兴，张敬修购买了大量的草木花卉，遍栽可园，给来到可园的文人雅士提供优渥的创作环境。深厚的文化底蕴，加上可园优美的园林环境，为“二居”带来了源源不断的创作灵感和绘画素材。

居巢、居廉在可园的绘画创作则更多的是就地取材，可园里的一草一木，花鸟虫鱼，都是他们创作的对象，“二居”拓宽了中国花鸟画的题材范围，以写生写实为旨趣，开创了新颖独特的绘画形式与创作技法，树立起崭新的“岭南风格”。居廉的知心好友道生园主人张嘉谟，曾盛赞其画技高超、人品高洁。

在可园居住的这段时间,成为了居巢书画艺术的全盛时期。居巢的书画作品中近半数都是在可园完成的。同时他还在可园还创立了“撞水”、“撞粉”法，极大丰富了传统绘画的表现手法；而居廉则将其发扬光大，成为“居派”绘画的一大特色。

成就：岭南画派技艺

“撞水”法常用于画叶子和枝干,即在叶子和枝干的颜色还很湿润的时候,用净笔水从叶子和枝干向光面注人,使颜色凝聚于一端或沉积于边上,注水的地方淡而白,成为受光部;不均匀的撞水干了之后,形成深浅不一的多种层次,以及天然的轮廓线,很自然地表现出叶子和枝干的阴阳凹凸的变化。颜色的边上留下的那一线较重的水渍,使花叶花枝有湿润的效果。

“撞粉”法多用于画花卉,就是在颜色未干之际以粉撞入，在粉未干时，将画架支起，使画面略为倾斜，粉自然聚于一端，粉色干后显得润泽松化，如同浸润在朝露之中，使画面一直保持着湿润的感觉。

“二居”的艺术成就不单单在于对“撞水”、“撞粉”法的运用及他们开创的写实“岭南风格”，还在于二人尤其是居廉传道授业。

居廉的弟子有50多人，其中最有名的当推高剑父、陈树人。高剑父曾在居廉的指引下来到可园寻根，潜心临摹居廉早期在可园创作的绘画精品；高奇峰从兄剑父转授而得其画学。陈树人勤于所学，深得居廉器重，更亲为月老，撮合了陈树人与居巢孙女居若文结成百年之好。高剑父、高奇峰与陈树人被誉为“岭南三杰”，共同创立了“岭南画派”。

岭南画派，主张创新,主张写实，大胆采用“没骨法”、“撞水撞粉法”，既保持了传统中国画的笔墨特色,又创造出色彩鲜艳明亮、水分淋漓、晕染柔和匀净的现代绘画新格局。

张敬修与二居，一方名园；两个家族，共同成就了一种画风，绘就了一段佳话。

【记者】李玲玉

素材来自东莞市可园博物馆