“疯子”与“孤例”，是别人眼中的吴峰华和吴峰华眼中的自己。

吴峰华是TTF高级珠宝品牌创始人、创意总监，在今年被评选为深圳经济特区建立40周年创新创业人物和先进模范人物之后，才成为社会焦点。

很多人不禁在问：这个人是谁，为何他会入选？

在水贝甚至中国，与周大生、爱迪尔等上市公司相比，吴峰华创立的TTF并不出名，但却声名远播至欧洲，并在国家领导人2014年访问法国时随团参加。

深圳珠宝博物馆展出的TTF作品《从北京到巴黎》。受访者供图

TTF是法文Transmission Traditions Fortune（世代传承）首字母缩写。2006年，吴峰华第一次参加全球一流珠宝展瑞士巴塞尔展，之后高薪聘请意大利、法国珠宝业界资深专家来深圳，着力提升公司高端珠宝品牌、技术。到2010年，吴峰华已将这家深圳初创珠宝企业，打造成中国高端珠宝品牌走出去的代表。

2018年，TTF成为首个入驻法国高级珠宝聚集地巴黎旺多姆广场的中国珠宝品牌，毗邻卡地亚。2020年，TTF的《锦鸡》作为大陆唯一且首个挂牌拍卖的珠宝作品，在苏富比以底价两倍的价格成交。

TTF巴黎旗舰店开幕剪彩活动，右三为法国影星苏菲·玛索，左三为吴峰华。受访者供图

因为TTF珠宝作品融合中西美学且富有当代性，法兰西艺术院通讯院士Didier Bernheim（迪埃·贝尔纳里莫）曾表示，从文化传承角度来说，TTF的理念是非常正确的，所走的道路也是对的。

在今年11月1日，第二届深圳企业家日的深圳企业家座谈会现场，吴峰华是唯一文化产业类企业家发言者，引发广泛聚焦。

他认为，深圳的时尚产业过于商业化，品牌国际化、学术理论研究等落后于北京、上海，政府及资本应该加大支持力度。

“这份发言稿我其实修改了20遍。”近日，吴峰华接受了南方+的专访，畅谈TTF走出去经历和感受，以及深圳珠宝行业品牌升级的思考。

南方+：2002年，你曾被同行评为“疯子”，当时你评价水贝珠宝行业“同质化，同类化，抄袭，无设计感，无品牌价值”，18年后的今天，你觉得行业改观了吗？

吴峰华：有改变。现在行业对设计的重视程度，跟以前比不一样了。以前抄袭是原版照抄，现在抄袭会改版，抄得有点水平了。

南方+：那么，珠宝首饰行业有创新吗？

吴峰华：有！现在行业创新水平有明显的整体提升，尤其科技进步带来珠宝品质的升级，像生产工艺中采用了智能制造等技术，3D打印、新型软件及新材料，都促进行业的进步。中国在珠宝首饰技术升级这一块正在追赶世界领先者，尤其24K品类材料的应用，像3D硬金的技术，虽然源自国外，但是广泛应用于中国，并在中国不断迭代。这是中国珠宝业的独特价值。

深圳一类珠宝作品也注重科技元素。

但是，我们没有一直解决品牌的建设问题，业内都挤在同一个市场层面竞争，都在中低端产品市场打价格战，而且比以前打得更加残酷激烈，用一个新词形容就是“内卷化”，另外，就是珠宝行业品牌存在“灌木丛化”。

南方+：品牌灌木丛化？

吴峰华：对。灌木丛的植物全是小的矮的，没有大的高的。我们行业里，珠宝商做得成功是盖栋大楼，而不是你的品牌的成功或产品艺术化、高端化、国际化的成功。

珠宝行业，本质上也是文化艺术产业，只不过它是用黄金、宝石这些昂贵材料来表现的。珠宝行业的竞争，是文化艺术的竞争，是创意创新的竞争，不仅仅是材料工具的竞争。

这一点在欧美发达文化经济体中体现得非常明显。因为没有文化的滋养，走出去的商品就只是产品，甚至会引起摩擦。以我们在法国十多年的交流体会，只有文化才可以化解误解、偏见和对抗，提升商品的附加值。

现在，我们形容，黄金珠宝品牌从名字看大多是“老周家”的——珠宝产业同质化问题很严重，而且，珠宝产业呈内向型特点，这个产业销售的95%以上服务大陆市场，外向型开拓能力不够。

南方+：深圳珠宝品牌到底“低”成什么样？

吴峰华：2005年我们去香港参展，只能拿到最差的楼层，展位还在厕所旁边。2006年作为第一个中国品牌进入巴塞尔国际钟表珠宝展，TTF只能在没有人去看的6号馆展览。2008年，我刚去法国时，也会被看作抄袭者。

我们旗帜鲜明提出“从宋代美学到中国当代文艺复兴”的理念。从2008年进军巴黎到现在，我们主要通过翡翠珠宝的高端化和生肖文化的国际化，来寻找在时尚之都的品牌突破。我们产品包含很多中国传统文化和技艺，比如生肖文化、翡翠文化、玉雕工艺、花丝工艺等等，我们是站在中西方两个文明巨人的肩膀上进行融合和对话的，以《玉兰花开》为标志，我们开创了一种跨越中西美学的新艺术形式。

TTF珠宝作品创造性融入传统生肖文化和现代工艺技术。

TTF在法国巴黎中国文化交流中心举做过两次珠宝设计大展，都是采用法国人的标准和格调来做，但又有中国文化的自信和立场，这就引起了他们的重大关注和热烈兴趣。这是我们在法国能够取得巨大影响力的一个重要原因。

这几十年，从中国的高端珠宝领域，TTF算是中国大陆走向世界的先行者。但是TTF在深圳珠宝行业里面，依然是一个“孤例”。深圳珠宝产业不能只有一两个品牌走出去，它应该是一个高端品牌集团军。你看法国，它除了有卡地亚，还有梵克雅宝、宝诗龙、尚美巴黎、路易威登、香奈儿等等。

南方+：这么多年在欧美尤其是在巴黎时尚行业的交流学习，你吸收到哪些新养分，有哪些感受？

吴峰华：2008年，我刚去法国时，会被看成抄袭者，但他们很开放，让我们学到一些很深入、机密的东西，现在，法国人把我们视为竞争对手，会防备很深。

那么，现在为何我们还在极力主张学习法国时尚界同行？因为，我们国内时尚行业从突破材质、产品形式层面的竞争到文化、艺术层面的竞争时，法国还依然可以在未来很长一段时间是我们的老师。

为什么这么讲？法国的人口和面积只有中国一个省大，但它是一个文化强国和品牌强国。而且，法国人对于创新创意极为保护和尊重。

以知识产权保护为例，同样的一个设计版权官司，在中国侵权赔偿额度为10万块钱，但在法国可能是中国的上百倍甚至数百倍。创意行业的待遇也差别比较大，一个法国高级品牌的设计总监和艺术总监，年薪达1000万欧元，而深圳一个珠宝品牌设计总监的年薪，能拿到100万人民币就算很不错了。

南方+：从代工到高端品牌打造，TTF一路疾奔，未来有何重点计划？

吴峰华：TTF是从代工起家的，但我们一开始就有打造高端品牌的梦。

TTF高级珠宝作品《锦鸡》（彩色宝石版本）吸收了宋朝美学。受访者供图

接下来，第三个10年，我更加思考的是整个深圳珠宝行业高端品牌的发展。作为一名深圳珠宝人，我们遇到了前所未有的挑战，就是怎么样根植中国文化，又放眼世界，把深圳珠宝设计、工艺、品牌提升到真正的国际一流水平，讲出更精彩的深圳珠宝故事？这个时间会更漫长，需要更多支持。

南方+：在第二届企业家日现场，你给领导建议，建立法国-深圳创新创意中心，打造一所时尚专门学院、学校之类，国内不是有很多专科学校吗？

吴峰华：我们现在国内的珠宝设计院校、艺术院校的教学，有了一个非常庞大的基础，有将近200所学校有珠宝设计专业，甚至是专门的珠宝学校，但是，在高端性人才、国际性人才、大师性人才培养方面的机构，依然是空白的。所以，我们建议，在深圳政府部门支持下，设立一所高级珠宝设计学院，来引进世界顶级珠宝设计界资源，为我所用。

《设计的发生》中法设计对话研讨会现场。受访者供图

南方+：你还提到“产学研”结合，这一块具体到珠宝设计行业，该如何具体规划？

吴峰华：时尚设计尤其是珠宝行业的产学研结合这一块，在深圳还是“切块”的，也就是彼此脱离的。在法国珠宝学校，主讲老师一定是各个品牌的设计总监、艺术总监、品牌总监，经验相当丰富，实践能力强，会把教学内容与市场前沿密切结合，瞄准国内外最前沿性的课题，联合攻关、合作研究，学生可以学以致用，不会跟社会脱节、跟产业脱节，毕业工作后很快在行业站住脚跟，并脱颖而出。

而我们现在的学校教的是一套，企业做的是一套，市场上又是一套。当然，这与我们市场发展快、时间短有关联，导致我们理论跟不上，教学资源也跟不上。但是，现在时尚设计行业已经到了品牌竞争、文化竞争、创意竞争为核心的时代，我们不能够再拿产品数量来说话了，这是产业发展规律的要求。

水贝随处可见卖珠宝的人。

南方+：那为何要强调建设博物馆，对整个时尚珠宝产业有何建言？

吴峰华：我在四点建议中，强调博物馆，是因为博物馆是一个重要的文化载体，它恰好是整个行业中的皇冠上的明珠，是一个引爆的点。你看深圳珠宝博物馆，它把整个深圳的珠宝产业、行业甚至历史，融入在短短的2000多平方米的空间里，承载了非常丰富的文化艺术内涵。但是，深圳的时尚类博物馆，也只有这一家“孤例”，远远不够，在巴黎大街小巷，有700多座博物馆、艺术馆、珠宝馆。深圳珠宝博物馆是星星之火，我们希望未来形成燎原之势。

而大奖，是对未来深圳珠宝产业吸引顶尖人才所必需的，我们珠宝产业要有全球号召力，需要有这类旗帜性、国际级大奖。

还有上面提及的有关建设学校的建言，是要大力培养高端人才。我认为，深圳未来珠宝人才中，最需要培养大师级人才，普通人才全国很多学校都可以培养。

而设立一只基金，是为了推动珠宝产业优化发展、高端升级，提升其整体竞争力，走向世界一流。

为何建议政府设置一只时尚产业设计基金？深圳特点是市场化程度高，特别务实，跟北京上海不一样，但不够有高度和原创性。未来要政府引导、激发时尚设计行业的活力，解决产业深入发展的束缚和难题，引导设计产业走向时尚化、学术化、高端化、国际化。

【采写】南方日报、南方+记者 李荣华

【摄影】南方日报、南方+记者 李荣华（署名作品除外）