10月29日（周四）20:00

享誉世界的指挥家余隆

携手“世界十大最具影响力乐团”之一的

中国爱乐乐团

重磅登陆珠海

这场年度音乐餮宴

将为珠海古典乐迷献演纯正交响之音

全国巡演仅十城

珠海站不容错过！

China Philharmonic Orchestra

中国爱乐乐团

-国内交响乐团门面当担-

2009年，拥有97年历史的英国《留声机》杂志评出“世界十大最具影响力的乐团”，中国爱乐乐团与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团等一起榜上有名。二十年走来，中国爱乐乐团实现了乐团创建者们为自己确立的“中国一流，亚洲前列，世界著名”的既定目标，完成了历史性的提升和跨越。

中国爱乐乐团已举行了包括交响乐、歌剧、清唱剧、戏剧配乐、芭蕾音乐、室内乐、音乐剧、影视音乐、多媒体音乐、与中国民族乐器相结合的各类音乐等多种艺术形式在内的千余套音乐会，演奏了近六千部作品，观众累计数百万人，国内、国外巡演行程约计百万公里以上，相当于环绕地球20余圈。

中国爱乐乐团曾与德意志留声机（DG）唱片公司合作录制过四张唱片，开创了中国乐团与世界顶级唱片公司合作，面向全世界发行唱片的先河。2012年，中国爱乐乐团在过往音乐季演出中的现场录音合集出版发行，这套100张CD的唱片套装收录了乐团在过往105场音乐会中演奏的213部中西方经典作品，其中不少作品是第一次由中国的交响乐团录制发行，创造了我国交响乐团在唱片录制方面的新纪录，也几乎囊括了2012-2013年中国唱片界的所有大奖。

CONDUCTOR

余 隆

-中国古典音乐界最具影响力人物-

·最杰出的中国指挥家

·被纽约时报誉为“中国古典音乐届最具影响力的人物”

·现任中国爱乐乐团艺术总监、首席指挥

·上海夏季音乐节的联合总监

·香港管弦乐团首席客席指挥

1998年，余隆发起并创办了北京国际音乐节，担任艺术总监。在他出色领导下，北京国际音乐节不仅成为亚洲规模最大的音乐节，也跻身全球知名度最高的音乐节之列。

2019-2020年，除了中国爱乐乐团2019/20乐季的演出，余隆以客座指挥的身份指挥英国皇家爱乐乐团、纽约爱乐乐团、伯尔尼交响乐团、荷兰广播爱乐乐团、阿德莱德交响乐团、奥克兰爱乐乐团、台湾爱乐乐团以及新加坡交响乐团等。

2019年，余隆与上海交响乐团巡演至美国、欧洲等地，参与BBC逍遥音乐节、爱丁堡国际艺术节、拉维尼亚艺术节、琉森音乐节在内的国际音乐节。2018年6月，余隆与德意志留声机（DG）签署独家录音合约，成为DG旗下签约的第一位中国指挥家。

PAINIST

钢 琴 独 奏

-田佳鑫-

·国际钢琴演奏家

·全球施坦威艺术家

·联合国北京教科文组织协会“和平大使”

·曾获得曼哈顿音乐学院钢琴最高荣誉奖“哈罗德·鲍尔奖”

·她是第一位登上《纽约邮报》名人榜的华人女钢琴家

·中法国际教育文化协会（IEEC）全球艺术顾问

·“地球一小时”世界自然基金会（WWF）明星志愿者

她是仅有的几位连续多年在世界顶级音乐厅卡内基音乐厅主厅、柏林爱乐音乐厅主厅、中国国家大剧院、纽约林肯中心音乐厅、肯尼迪艺术中心、智利Theater Las Condes、奥地利林茨音乐厅、上海东方艺术中心等著名音乐殿堂多次举办个人专场音乐会的华人女钢琴家。

PROGRAMME

演 出 曲 目

-演绎传世经典作品-

中国爱乐乐团成立二十年来，形成了“霸气与温婉、嚣张与内敛”并蓄的演奏风格。气息绵长的律动线条、素朴凝重的情感蕴藉与本次的俄罗斯浪漫主义音乐作品相得益彰。

第一首曲目《第二钢琴协奏曲》被誉为拉赫玛尼诺夫的“最高杰作”，也是俄罗斯作曲家所作的钢琴协奏曲中首屈一指的名作。

作为俄罗斯浪漫主义音乐的代表音乐家，柴可夫斯基的作品也是本次音乐会的重头戏。选自歌剧《奥涅金》的《波罗乃兹舞曲》将让观众现场感受“柴可夫斯基”式的俄罗斯风格。

此外，乐团还将带来斯特拉文斯基的《火鸟组曲》。七段多变乐章将描绘不同特色又相互联系的画面，充分突显乐团不同乐器之美。

拉赫玛尼诺夫:第二钢琴协奏曲

全曲共分三个乐章：第一乐章 中板，奏鸣曲形式。引子部分，主奏钢琴弹出八小节像是钟声一样灰暗而沉重的和弦。 之后出现的管弦乐充满力量富有无限张力的，这是对美好的向往，是对苦难的怨诉。第一乐章第二主题气息宽广，热情丰沛，被认为是“最有拉赫玛尼诺夫特色”的旋律之一。

第二乐章 稍慢的柔板，肃穆而舒缓的三部曲式。主部主题是从第一乐章抒情的副部主题派生而来，带有沉思的乐念，富有幻想、希望和生活的快乐，甜美而伤感的主题在弦乐、单簧管、钢琴不同声部依次出现，弥漫着浓郁的俄罗斯风格。中段，钢琴突然活跃起来，在各种调性上作变化，与主部主题形成鲜明的对比，最后发展为华丽的颤音。终结部，弦乐优美的旋律，钢琴自由而快乐的和弦、柔美而饱满的波音，这是整首协奏曲最美的地方。

第三乐章 诙谐的快板，近乎于回旋曲。乐队奏出引子，钢琴暴风雨般奏出近似刮奏的华彩，雄赳赳地奏出激昂的第一主题，主题充分地发展。双簧管和中提琴以钢琴作为引导，绵绵地唱出了降B大调第二主题，宽广如歌与第一个主题形成了明显对比。最后是过渡段，钢琴奏出阴暗的三连音，接着第一主题再现，较前更为激昂、强烈，然后是以第一主题为主旋律的“急板”插段，接着乐队达到最高点。第二主题在降D大调上再现，接着再一次出现阴暗的过渡段。乐章结尾，速度逐渐加快，钢琴强奏装饰乐队，最后在钢琴与全乐队合奏的最高潮中结束全曲。

柴可夫斯基：波罗乃兹舞曲

这首《波罗乃兹舞曲》也称“波兰舞曲”，出自柴可夫斯基的三幕歌剧《叶甫根尼·奥涅金》Eugene Onegin的第三幕，创作于1877～78年，脚本取材于普希金的同名诗体小说，由作曲家本人亲自改编。整部歌剧音乐形象鲜明，旋律优美朴实，诚挚动人，具有俄罗斯抒情浪漫曲的鲜明特征，尤其以细致地刻划人物内心世界见长。这首波兰舞曲具有典型的“柴科夫斯基”式的俄罗斯风格，常常在音乐会上单独演出。

斯特拉文斯基：火鸟组曲

组曲共分七段：

引子——乐曲以带弱音器的低音弦乐器奏出一段起伏的阴暗旋律为开始。在这支旋律上，有铜管乐器和木管乐器的一些猎号般的短句。这段音乐勾勒出一幅暮色苍茫的图景：在荒野之中，隐隐约约可以看见一座城堡及其花园，天空中飘浮着不祥的云彩，整个画面的色彩显得有点阴森可怖。

火鸟之舞——散布于整个弦乐器组的一个突如其来的颤栗，宣告了火鸟的来临。接着，木管乐器和弦乐器上一连串急促而略显焦躁的乐句，暗示出火鸟激烈、骄矜的舞蹈。

火鸟变奏曲——这段变奏是在丰富的幻想中，由闪烁发光的弦乐器和尖刻辉煌的木管乐器的音响构筑起来的。

公主之舞——公主们的舞蹈温柔而抒情，采用的是俄罗斯民间歌曲的旋律。霍洛沃多舞曲的一支副歌般的旋律由第一小提琴奏出，背景是加弱音器的弦乐器的轻柔音响。音乐的织体清晰透明，仿佛使人进入了仙境。

魔王卡茨之舞——在这一段中，作曲家充分发挥了他擅长描绘怪诞异常、极其恐怖的事物之才能：强烈的切分节奏、闪耀着怪异光芒的乐队色彩、互相抵触的和声、引人注目的不协和音等，造成了一股强大的力量，刻划出魔鬼卡茨及其同伙粗野、狂暴的险恶嘴脸。

催眠曲——这是火鸟用来催眠妖魔的一段音乐。那种神秘的朦胧感、轻轻晃动的节奏、富有感染力的旋律，确实具有催眠作用。

终曲——一支独奏法国号模仿着“公主之舞”中长笛引子的旋律，奏起了宣告胜利的欢歌。