编者按：揭阳市是潮汕文化的发祥地之一，玉雕、木雕、做糖葱、手拉茶叶罐……一份份非物质文化遗产、一项项民间传统技艺，在一代代能工巧匠的手中得到传承；如今，新时代的产业工人们又以模具、智能智造等助力揭阳打造粤东先进制造业高地。小工匠能有大作为，平凡岗位上亦可做出非凡成就。南方日报、南方+联合揭阳市委网信办推出“寻师访匠看揭阳”系列报道，采访10位大师巧匠，敬请关注。

中国工艺美术大师张炳光

晶莹剔透的春带彩翡翠上，一条鲤鱼下探俯冲，一条鲤鱼上冲欲跃，两条活灵活现的鲤鱼恰好形成了太极的形状；它们的背面，则镌刻着摘选自老子《道德经》的名句，这就是2018中国玉雕石雕作品“天工奖”金奖作品——《乾坤明素》。这件代表了中国玉雕最高水平的杰作，出自 “中国玉都”揭阳的大师巧匠之手。

翡翠玉雕大师张炳光 黄小邓摄

有人说，他是翡翠雕刻的山水诗人；而他，则认为自己只是揭阳众多优秀玉雕师中的一分子。他就是中国工艺美术大师、国务院特殊津贴专家、教授级高级工艺美术师——张炳光。

为学翡翠玉雕，“老师傅”变成“小学徒”

揭阳市是“中国玉都”，国家级非遗阳美翡翠玉雕有100多年的历史，并形成了以阳美、乔南社区为中心的翡翠、白玉加工贸易基地，玉雕玉器产业从业人员高达10万。在乔南国际玉器中心翡翠城，记者见到了张炳光。

张炳光正在雕刻玉牌《庄周梦蝶》 林捷勇摄

中国人爱玉，不仅是爱玉的美，更是爱玉的德。玉有十德，故君子如玉，谈吐儒雅、神采奕奕的张炳光确实有一种艺术大师的气质。

张炳光1962年4月出生于榕城区仙桥街道，1980年毕业后，他师从揭阳本地多位知名画家学习国画，而后又系统学习地学习了包括漆画、壁画在内的工艺美术。天赋加上努力，让他打下了牢固的国画功底，掌握了娴熟的工艺技术，更提高了他对传统文化艺术的理解，也从此奠定了他日后成为玉雕大师的基础。

上世纪80年代，随着改革开放的推进，揭阳本地的建设开始掀起热潮，市场对工艺美术工匠有着巨大的需求，作为能工巧匠，张炳光声名在外，请他出工的人络绎不绝。在那个时候，张炳光的月收入就可以达到1000元，足以让家人过上丰衣足食的生活。

玉雕要求极为精细，仅雕刀头类型就有200多种 林捷勇摄

如果张炳光一直向工艺美术的方向钻研下去，可能也会成为卓有成就的“手艺人”。然而，到了80年代末，张炳光来到了人生的岔路口。

当时，张炳光开始接触到了阳美翡翠玉雕，并很快就被这一艺术深深吸引了。从事玉雕的念头，好像星星之火，从他的心里迸发出来。

怎么办？这一边，自己已经是本地工艺美术业内的“老师傅”，而且名声越来越大、生意越来越好；那一边，学习玉雕要从零开始，而且一家六口还等着自己养家糊口。张炳光的师傅和亲友也都劝他：工艺美术很赚钱，好不容易打出名气，放弃太可惜了！

如果是普通人，大概都会留在自己的“舒适区”。然而，张炳光思前想后，最终决定：迎难而上，转学玉雕，重新开始！

之所以敢于做出这一抉择，张炳光说，首先他认为随着国家经济发展，玉雕的前景良好，而且他察觉到了工艺美术有一个天然的缺陷：作品只能由工匠按照客户的需求去做，而不能由工匠先做出来了再到市场自由流通。“其次，我认为，自己是系统学习过美术的，相比一般的玉雕工匠会有优势。”张炳光笑着说。

独到的眼光、冷静的分析，让张炳光看到了玉雕行业与个人的优势，从此他的人生与翡翠玉雕结缘，融为一体。

学习玉雕，说起来好像简单，做起来困难重重。张炳光面临的第一个难题是要尽快适应好自身角色的变化，“本来我是个受人尊敬的工艺美术老师傅，现在一下子变回了小学徒。”再者，生活的重担依然落在张炳光的肩上，于是，他周一到周五专心学习玉雕，周末就兼职去做工艺美术，补贴家用。

水落石出，每一块翡翠玉牌的诞生都需要千万次的雕刻 林捷勇摄

精诚所至，金石为开。1996年，经过长达6年的勤学苦练，张炳光自信已经可以创作出有市场竞争力的玉雕作品，于是出师，开始独立从事玉雕。

创业之路也是布满荆棘的。“那时我在阳美租了房子，前门是玉雕工场，后门却是别人的猪圈。有些熟人和朋友好心介绍了客户给我，客户闻到了臭味连门都不肯进。”那时，张炳光一个月大概只能赚三四百元，还不及从前的一半。

也有玉雕大厂高薪聘请张炳光去厂里做专职玉雕师傅，但是潮汕人骨子里的那股拼劲，让张炳光不甘居于人下，坚持自主创业。

为了尽快在市面上树立自己的口碑，张炳光的玉雕加工不定价，而是做出成品后，让客户自己看着给。长期累积下来的良好口碑果然让张炳光的事业蒸蒸日上，慕名而来把优质翡翠原石带给张炳光做玉雕的人越来越多。“有舍才有得，我也因此而结识了许多业内人士。”张炳光说。

第二年，阳美玉雕业界的一位重量级人士特别欣赏张炳光的技艺和人品，把自己企业的翡翠玉石都交由张炳光的工场来雕刻，数量足够张炳光团队雕刻2年。

“在此之前，有的朋友开玩笑说我‘懂工艺不懂玉’。”张炳光笑着说，在这2年间，他也恶补短板，在翡翠玉石鉴定、经贸等方面积极向大咖们学习讨教。

功夫不负有心人。2004年，张炳光与合伙人合开了自己的玉雕玉器店；2010年，他的独立工作室也开张了。

化平凡为非凡，从巧匠到大师

玉出由天，器成在工。

在工作室，张炳光将16块石膏玉牌模板一字排开。初看，每一块都跟《乾坤明素》一样；细看，每一块都各有细微差别。“这些全都是《乾坤明素》的设计稿。”张炳光说。

张炳光代表作《乾坤明素》 黄小邓摄

俗话说，黄金有价玉无价，而一位优秀的玉雕师更是能够让玉石从自然物升华为艺术品。

“做玉雕师，不能满足于掌握‘绝技’，还必须贯通美学。作品既要讲究审美、构图，又要融入思想，给人以启发；既不能标新立异、惊世骇俗，又要在社会广泛认可的前提下彰显个性。”

张炳光最为擅长雕刻山水、花鸟主题的翡翠玉牌。为什么钟情于玉牌？“玉牌可以集中体现书法、国画、篆刻等艺术，最能承载中华优秀传统文化。同时，玉牌也最能表现雕刻者对翡翠的理解、设计和自身的理念。”张炳光说道。

张炳光作品《三友六合春》

一块翡翠玉牌正面是一株老梅，背面是几杆翠竹，侧面是一丛劲松，三面镌刻诗词，这是张炳光作品《三友六合春》，获第八届中国玉石雕刻“神工奖”金奖。

张炳光作品《秋观醉翁亭》

一块翡翠上红下绿，色彩鲜明，于是上方红色部分被雕刻为日出照亭台，下方绿色部分被雕刻为欧阳修坐于山间，这是张炳光作品《秋观醉翁亭》，获玉雕作品大赛“云峰杯”金奖。

在张炳光的工作室，陈列着许多玉牌杰作。这些玉牌，目前市场价格动辄百万，甚至上千万。可谁能料到，玉牌曾经处于无人问津的窘境。

张炳光回忆说，许多年前，玉牌的制作和销售陷入了恶性循环：“由于买玉牌的人比较少，所以玉牌雕刻水平普遍不高，导致采用的玉料质量也较差，因此玉牌整体的价值低，这又进一步缩小了市场需求。”

让玉牌市场重新洗牌的人，正是张炳光。

“我的原则是，做任何玉雕都要做到极致。”有一次，张炳光用300万元买的翡翠料去胚后，估计只值100万。张炳光用尽毕生所学进行设计、雕刻，把这块玉料做成了山水玉牌。刚刚完成抛光，就被一位新疆客商重金收购珍藏。张炳光一战成名，不仅挽回了经济损失，更挽回了玉牌的命运，激活了玉牌市场。阳美的玉牌市场从此“起死回生”，成为主打产品。

“玉雕技艺可以创造出翡翠玉石本身十倍的价值。只要你能把玉雕做到极致，一放到市面上，自然有人主动上门来问津，不怕没有回报。” 张炳光说道。

2002年，张炳光的作品参加首届阳美玉器节玉器百花奖评比就获得银奖，“当时我对获奖还没什么概念，直到看到连河南的玉雕师都不远千里赶来参赛，才意识到阳美玉器节的影响力。”2008年，张炳光的作品首次获得金奖；2009年，张炳光获评为广东省工艺美术大师；2018年，张炳光获得“中国工艺美术大师”荣誉称号。

张炳光工作室里的学生来自全国各地 林捷勇摄

作为“大师”，张炳光不仅体现在“大师级”的玉雕技艺，更体现在作为“老师”传授玉雕文化。

阳美翡翠玉雕是国家级非遗，张炳光的成功得益于阳美人对玉雕学习者海纳百川的胸襟，张炳光也由此立志传承阳美翡翠玉雕艺术。一方面，他积极走出去进行交流学习，到中央美院、清华美院等学术机构向知名教授请教，对阳美玉都进行再创新；一方面，张炳光开办玉雕培训班，言传身教。目前，在张炳光工作室学习玉雕的年轻人就有60多人，超过半数来自外市、外省。

“我常跟他们说，人要算一辈子的账，不要算一时的账。虽然做学徒现在辛苦，但十年后，他们也可能成为玉雕大师。”张炳光说。

如今，张炳光教授过的学生、学徒累计已有数百人，他们之中走出了1位国家级玉石雕刻大师，4位广东省工艺美术大师。

每个学生的工作台前头贴着张炳光总结的《玉雕五原则》 林捷勇摄

当地珠宝玉器商会副会长、省工艺美术大师林伟明评价：“张炳光大师在玉雕造诣上可谓是‘雕工第一人’，他不仅推动阳美翡翠玉雕走向全国、走向世界，也身体力行推动完善翡翠玉雕产业营商环境，传承传播翡翠玉雕文化。”

张炳光工作室工作人员正在进行直播带货 黄小邓摄

随着直播经济兴起，揭阳产业园也建立了翡翠玉雕直播基地，许多商铺都有自己的直播团队，对玉石、玉雕进行直播销售。张炳光工作室也紧跟时代步伐，在2019年开通了直播，有时张炳光也会亲自上阵，为网友讲解玉雕故事，以最“潮”的方式在更大的范围传播阳美翡翠玉雕文化。

【记者】林捷勇 唐楚生

【通讯员】黄晓鑫

【摄影】林捷勇 黄小邓

【海报制作】张冰纯

【视频制作】孙龙炜