《八佰》是一部勇敢的电影。它在银幕内外的英勇表现交相辉映，承担着也完成了“排头兵”的使命。

 影片8月3日发布定档消息后瞬间刷屏，它承载了太多人的期待。不论是极高的成本，还是影院复工之初30%的上座率控制，抑或观众仍存在的顾虑心理，以及一片未知的市场前景，《八佰》选择此时上映，承担了巨大的风险。

《八佰》主演之一杜淳通过身边朋友了解到，整个电影圈的人都非常在乎《八佰》会取得怎样的成绩。中国电影圈沉寂半年，需要“强心剂”来鼓舞士气，“《八佰》开启点映后，又有一大波新片定档。这给大家以信心——说明中国电影市场还在！”

 这部电影与广东梅州息息相关。它讲述了淞沪会战期间，“八百壮士”固守苏州河畔的四行仓库，阻击日军的故事。

在这次战役中，中方指挥战役的团附谢晋元是梅州蕉岭人。而杜淳是谢晋元的扮演者。

杜淳的谢晋元定妆照。

从2017年8月敲定饰演谢晋元，到次年3月拍完，杜淳花费了大半年的时间，全身心投入到谢晋元这个人物的演绎中来，“很少有拍这么长时间的电影了”。杜淳也被谢晋元为了国家舍生取义、甘心赴死的精神所深深打动，“我演的是一种《八佰》精神”。上周日，在接受南方日报、南方+独家专访时，杜淳提到，作为一名演员，能参演《八佰》是无上荣光，“这是由内而发的骄傲感，这是一个很有魔力的剧组。”

《八佰》8月21日正式上映，梅州人的朋友圈也掀起了一股“必看”的转发风潮，“骄傲”“感动”“震撼”“深受鼓舞”……接受记者采访时，不少梅州观众难掩激动的情绪。杜淳非常感谢梅州影迷朋友们的肯定：“谢晋元将军是广东梅州蕉岭人，我能够出演他，是我莫大的荣幸，能够演到我们广东梅州蕉岭出来的英雄人物，对于我来说也是一种骄傲。”

戳视频看杜淳的专访↓↓↓

独家 |“谢晋元”杜淳：我演的是《八佰》精神，“夹生”广普是刻意为之

▶演“说不好普通话的客家人”，尽量避免喜剧感

南方+：梅州话挺难懂的，作为北方人，磕台词是不是很痛苦？

杜淳：那肯定，客家人说普通话，也没有个标准，每个人说出来的感觉是不一样的。我只说了一句标准的客家白话，那是在跟俞灏明演的角色说，“按照我们祖上的规矩，上天见长辈要干干净净的。”梅州属于广东省，大家会认为我们说的是“广普”，但其实是“客家人说普通话”。

南方+：好多人说你的“梅普”或者“广普”有点夹生，也有点出戏，你有什么回应吗？

杜淳：用广东这一带的普通话来说慷慨激昂的台词，有时会出现滑稽感，所以我们已经尽量地把所有的喜剧感全部脱离掉。

如果是正常的交流对话，用不是你母语的（语言）体系来演一部戏其实很简单，难的就在于像我这种慷慨激昂大段台词上说方言。因为“慷慨激昂”的情绪，尤其在说一些口号类的话的时候，很容易出滑稽感。

历史中的谢晋元影像

梅州的晋元将军纪念楼。

南方+：台词老师是梅州人吗？让梅州人说普通话那样教你？

杜淳：有客家人也有广东人，两边都来了，我还得找一个中间的合适度，不能过了，过了你就真的变成喜剧了。你在发号施令的时候，又必须说普通话，你要让官兵都听得懂，不能说白话。我们要的就是一个“说不好普通话的客家人”的感觉。

南方+：我看到你也有特意去学习练毛笔字，但我不知道我的记忆是不是有偏差，影片里好像没有相应的桥段？那你觉得特意做这样的功课，对演员来说必要性在哪里？

杜淳：本来有这场戏，但没剪进去。拍电影要注重各方面细节，尤其我们电影的团队注意细节已经到了“成疯成魔”的状态。当然这也是你做演员的基础，是必须要做的。哪怕这部电影里面没有出现，但既然导演希望你尽量地还原这个人物，你就要去做。

▶演的是《八佰》精神，没有一个镜头好拍

南方+：谢晋元身上有哪些闪光点是特别打动你的？

杜淳：首先是一种精神，为了国家舍身取义、甘心赴死的精神。当时谢晋元将军能带着他最精锐的这420个人留在上海四行仓库，守住上海的最后一小块地方，我觉得他就是民族英雄。

到现在为止，四行仓库还保留在繁华的上海市区，供后人瞻仰。而且也有以谢晋元的名字命名的晋元路，还有晋元学校，这都说明了当时谢晋元对上海人来说有多么重要，要不然不会一直流传到现在。

南方+：片中端午、算盘、羊拐这些人物都挺立体的，有不少篇幅刻画他们的性格及转变。但在片中谢晋元私下真实的一面没有显露出来。

杜淳：我觉得我更多演的是一种《八佰》精神。这个戏的每个角色要承担自己的那部分，谢晋元承担的部分就是一个精神领袖，他需要向外界传达《八佰》的精神到底是什么，我们为什么要留在四行仓库，为什么要守住四行仓库。

电影中的冲桥场景

南方+：据说结尾冲桥那场戏足足拍了十天，为什么会拍这么久？

杜淳：这电影的每一个镜头都没办法简单拍。每个镜头里都包含那么多人，那么多的炸点，还有照明灯、追光，身上的弹着点，演员怎么反应，地上的爆点什么时间爆，摄影机怎样精准的捕捉到我要的画面……太难了，不是原来有些电影的片场，大家坐下来聊聊天那么简单。

我们反复地一遍一遍地来，而且只要一个镜头没有过，再想拍第二个镜头，就要等40分钟到1个小时。因为所有的炸点、演员身上的弹着点要重新去补，拍了三遍、四遍没有过的话，五六个小时已经过去了。再加上这是夜戏，得天黑了才能开始拍……所以这太难了，真的太难了。

▶把精力和热情留在镜头前，其他时候“做回自己”

南方+：早些年你也被质疑过，称你的性格似乎不适合做演员，你会有一个阶段，暗自跟这种不看好较劲吗？

杜淳：说实话，我一直都没较过什么劲，我的性格也不是一个较劲的性格。我就觉得自己踏踏实实做好我自己的事情就好了。我是演员，我就做好演员份内的事情，把自己的专业在自己的能力范围之内去磨合好，我觉得就够了。

他们原来可能觉得我不适合做演员，是觉得我不够热情，不够外放，但也不是所有的演员都是那么外放的性格，我们这样的性格到了镜头面前反而会变得很爱外放，很爱展示自己。但生活中就没有必要再去演，生活中就踏踏实实、安安心心地，以一个本来的自己好好生活，把所有的精力和热情全部都留在镜头面前。

杜淳日常写真

南方+：反过来说表演有让你的性格发生一些变化吗？比如你以前可能有点怵镜头，或者不太愿意跟别人打交道，现在会好很多？

杜淳：到现在为止我也不喜欢除了演戏之外的其他事情，我连拍照都不喜欢，我特别不愿意拍照。这是性格问题，我倒不是怵镜头，我拿我的精力来演戏就好了，剩下的时间我就好好休息，做我自己了，回归我自己的生活这不香吗？

为什么非要每天去拍照，摆各种姿势?但是很多人都很喜欢拍杂志什么的，性格决定了你的方向。那些真人秀我也不适合，因为我也不知道该说什么，有时候说话又特直接，容易得罪人，容易把实话都说出来，到最后还得被网友给攻击……踏踏实实当演员得了。

南方+：去年的《无主之城》里你可以说是暴瘦，外界对你减肥的解读是想要寻求转型，你自己的真实的想法是这样吗？

杜淳：我当时希望用自己的外形去帮助自己进入角色。因为我演的人物，是两三年都走不出来当年的错误的状态，他的状态应该是邋邋遢遢的，胡子也不刮，头发也不剪，脸也不洗，很消瘦。我希望外形能够帮助我来准确地刻画人物，你刻画任何一个人物都需要外形上的帮助的。那个戏完了之后，我就没有再继续保持那个状态，让自己稍微胖回来了一些，丰满了一点。因为我发现那样瘦只是对角色好，但是并不太好看，比较显老。

南方+：但健身的习惯没有丢？

杜淳：这个没有丢，因为这是为了保证自己的体力，也能够让身体健康。你自己起码身体健康、体力够好，在拍戏的时候才能撑得住，要不然像《八佰》这么苦的戏，天天在那打，背着人跑，你怎么能够撑得下来呢？所以我现在所做的一切都是为了帮助自己的职业。

【采写】南方日报驻京记者 刘长欣 南方日报记者 张柳青 实习生 谭海燕

【视频拍摄】蕉宣、《八佰》片方提供部分视频素材

【视频剪辑】实习生 谭海燕