代尔夫特（Delft）是1246年建立于荷兰西部南荷兰省的一个城市，位于海牙和鹿特丹之间，以酿酒和制陶闻名，也是荷兰东印度公司进口中国瓷器的重要口岸。

17世纪末，代尔夫特市内的陶艺作坊多达33家，也出现了一批具有高水平烧成技术和绘画技能的陶艺技师。在1640年到1740年间，代尔夫特的烧瓷工艺有了质的飞跃。

但自从精美的中国瓷器杀进欧陆，加之迈森（Meissen）陶瓷工坊于1708年成功烧制出欧洲第一炉真正意义上的瓷器，后又在德国北部发现制瓷不可或缺的原料高岭土，代尔夫特制陶业从繁花似锦的暖春一下子跌入万物肃杀的寒冬。

到19世纪中叶，代尔夫特市内的陶业作坊被中国瓷器挤压得几乎消失殆尽。

陶工们认识到，在无法破解中国制瓷秘笈的情况下，唯一的出路只有以中国青花瓷为榜样进行仿制。陶工们经过不断试验，通过使用一种碳酸钙含量丰富的“泥灰土（marl）”，把代尔夫特陶品质量向前大大推进了一步。

此外，他们还从比利时的图尔奈（Tournai）以及德国莱茵兰（Rhineland）地区进口优质泥料，与地产黏土混合，制造出相对比较轻薄和坚实的坯体，并在1615年开始全面推广的白色锡釉，将代尔夫特陶器的感官质量推高到与瓷器相似的水平。

初期作品

纹饰方面，早期的代尔夫特釉陶模仿明朝晚期流行的青花瓷图案。

如中国式的亭台楼阁、孔雀牡丹、山水仙人等；构图以开光（窗格）形式最为常见，这种近似于中国青花瓷的白地蓝纹彩陶被称作“代尔夫特蓝陶”或 “代尔夫特蓝（Delfts Blue）”。

崇祯十五年（1642）以后，中国内战连年，社会动荡不安，景德镇瓷业日趋凋零。这天赐的良机使代尔夫特蓝陶作为中国青花瓷的替代品，以相对低廉的价格抢尽欧陆陶瓷市场风头。

加入特色元素

齐白石大师有一句名言，叫做“学我者生，似我者死”，即好的东西要“学”，不能“仿”。艺术与心灵是相通的，远隔千山万水的代尔夫特陶业艺人大概也悟出了这个道理。

代尔夫特陶艺家在保持传统青花基本特征的基础上，灵活融入西方绘画技巧和荷兰特有元素，用另类表现手法打造全新的青花产品，从而使踟蹰不前的代尔夫特蓝陶摆脱困境，重归繁荣。

代尔夫特陶艺家根据当地人的喜好，在中国式梅瓶的基础上进行创新，开发出不同样式的多层多口郁金香专用花瓶。这些花瓶有的形似奖杯，有的如同宝塔，一朵朵花头硕大的郁金香插在朝向四面八方的多个瓶口上，在蓝白相间的青花纹饰衬托下，越发显得雍容华贵、庄重美丽。

这种造型奇特、融东西文化于一体的杰作，可谓匠心独具，世界无双。

改变绘画题材与方式

绘画题材的变革也是重要一环。代尔夫特陶艺家不再醉心于模仿自己并不熟悉的东方景色，而是依赖那深浅变化的一抹幽蓝，把教堂、街道、风车、渔船、狩猎、航海、郁金香等具有荷兰风情的题材，作为主体画面，恰到好处地移植到陶品上。

同时，他们还应用欧洲人熟悉的光影效果、焦点透视、阴阳块面等西洋技法，对瓷器进行装饰。中西合璧得体，照样能相映成趣。

为了加强画面的层次，代尔夫特画师们通过控制画笔上所蘸钴料的含水量，把中国青花纹饰仅用三到四个层次的简约式渲染方法，扩展成浓淡变化无穷无尽的多色阶模式，细腻到可以惟妙惟肖地描绘人像，或再现油画写实厚重风采的地步。

在代尔夫特蓝陶发展的历史长河中，从大受打压到不断创新，形成自己独特的风格，再延续至今，展示出强大的生命力。

来源｜典藏君

编辑｜中国陶谷微信编辑小组 念响新媒体