入选本次展览的中山本土画家有六位,这充分反映出中山美术创作的浓厚氛围。

日前,由中国美术家协会、广东省美术家协会、中共中山市委宣传部主办,中国美术家协会水彩画艺术委员会、中山市文化广电新闻出版局承办,广东美术家协会水彩画艺术委员会、中山市文学艺术界联合会、中山市美术家协会、中山美术馆、中山市水彩画院协办的《中国水彩、粉画人物画展》在中山美术馆隆重开幕,入选本次展览的中山本土画家有六位,这充分反映出中山美术创作的浓厚氛围。

据了解,2000年以来,中山美术界展览活动就异常活跃,社会影响日渐扩大。中国美术家协会会员从无到有,从少到多,目前已有18人;广东省美术家协会会员有50余人。用中国美术家协会副主席、原广东省美术家协会主席许钦松先生的话来说,中山已成为广东省的美术重镇。以2007年《百年中山·中山市美术作品展览》在中山美术馆、广东美术馆、中国美术馆巡回举办为标志,中山美术已登上了一个历史的新台阶。历届最权威的、五年一届的全国美展,中山作者都有作品入选。

“从美术作者和组织者的双重角色来看,我们的美术架构完整、科学,以中山市美术家协会为组织,以中山美术馆为大本营,我市的美术作者有较好的展示交流空间和氛围。目前,已成立的分会有油画学会、水彩学会、设计学会,今年年底成立国画学会,对于一个地级市,我们的组织管理已远远的走到了前列。”本次展览的评委之一,中山美术馆馆长、中山市美术家协会副主席兼秘书长刘春潮介绍,水彩学会和油画学会都是中山市美术家协会创作水平和组织能力较强的分会。作为基础教学和素描向油画过渡的画种,水彩画的创作队伍也很庞大。水彩画和其他姊妹画种一样,同样分为风景、人物、静物三大科目。其中,人物画是把生活中具体的人作为表现对象的一个画种。它通过画面中的人物动作、表情以及场景来揭示具体人物的性格特征和心理特征与情感,展示画家所要表现的主题。人物画要求画家对人物的容貌、体形、情态、服饰及背景等作真实生动的描绘,表现其精神特征、身份地位、民族属性、时代风尚和反映出画家本人的思想感情。

应本报记者的请求,刘春潮就入选本次画展的六位中山画家作品逐一进行了解读。

获奖作品

■《斜阳》(色粉画)作者:闪建伟

《斜阳》描绘的是两位劳动工人的形象,一位为劳作现场的写照,一位为劳动间歇的小憩瞬间。作品以扎实的造型能力和对色粉材质的高超把握和处理取胜。画面借鉴了油画的厚重效果,加强明暗反差,灰色调中提神的亮色,起到四两拨千斤的作用。

■《美国人物系列·流浪汉》(水彩画)作者:郑壮苗

作品以人物头像放大的方法表现小人物(流浪汉角色),加强视觉冲击力的同时,突出了人物身份。完全处于暗面的眼部处理揭示了人物内心。与人物严谨的塑造方式相反,衣服采用泼洒的技法,使画面松弛有度。透过某种遮挡落在流浪汉面部的几点阳光,透露出一些关于希望的思考。

入选作品

■《晌午》(水彩画)作者:邱敏君

作品以黑白灰为基调,表现了三位给厂矿送食物的年轻工作人员形象。在抵达或途中,三位或蹲或站的主体人物,对白色的天空背景进行自然的切割,形成画面中的构图节奏和黑白节奏。巧妙地把作品调子单纯处理,和工厂工人原本朴素简单的生活形成了呼应。

■《藏族阿妈》(水彩画)作者:杨宁

作品以一个历经风霜的藏族老阿妈为主体,铺以高原刺眼的阳光,揭示人物性格。画面中右肩上大胆的留白处理,使严谨的画面得以透气的同时,保持了形体的完整性。微笑的老阿,暖色调的藏族生活场景描绘,为观众传达了视觉和心理上暖洋洋的感受。

■《塔吉克母子》(水彩画)作者:文军波

作品描绘了一对塔吉克母子。构图顶天立地,手法大刀阔斧,背景处理简约大方,不纠缠于细节,强调画面的整体性。从母子左顾右盼的游离眼神,和他(她)们略带戏剧性的站姿中,观众可以捕捉到一丝怅然若失和恍惚。

■《逐梦》之二(水彩画)作者:余镇河

一群风华正茂的年轻人,置身于追梦的过程中。辛苦,却也乐在其中。这是建设中城市随处可见的风景。从他们灿烂的笑容中,我们可以感受到他们内心,充满随遇而安的满足。哪怕是等待下班的一瞬间再现,也传递出满满的正能量。

■点评嘉宾简介

刘春潮,中山美术馆馆长。系中国美术家协会会员、国家一级美术师、广东省美术家协会理事、广东省美术家协会漆画艺术委员会秘书长、中山市美术家协会副主席兼秘书长。为中山市委宣传部“十百千”工程第一批学术带头人,中山市第七批优秀专家、拔尖人才。

应《美术观察》之邀,与《美术观察》主编李一先生主持 “构建当代中国美术评价体系”研讨会;应《美术报》之邀,任“漆画之维——当代中国漆画绘画性问题的思考”学术主持;应中国美术家协会之邀,主持“水之维——当代中国漆画绘画性问题的思考”。

【来源】中山日报