今天是“文化和自然遗产日”，主题是“非遗保护——传承发展的生动实践”。在本期2017年度活力非遗年度致敬人中，三位传承人把传统工艺与时代发展相结合，利用互联网技术，赋予新的生命力，并开拓到国际市场。

黄伟雄：缀玉连珠织梦人

刺绣是“女红”的一种。在潮州，却有这样一位心灵手巧的男子，三十年如一日穿针引线，以独门绝艺开创“珠绣画”先河。他是粤绣（珠绣）省级代表性传承人黄伟雄。与此同时，他凭借敏锐的市场触觉，积极开拓珠绣国际市场。更难能可贵的是，为推动岭南传统工艺的整体发展，他斥巨资建设“百师园”，与其他非遗大师共同打造传承基地。黄伟雄“兼济天下”的胸怀，为岭南活力非遗的当代实践，留下充满正能量的注脚。

珠绣是一种舞动在手指间的艺术。它的品质、技术及用途，浓缩了其他刺绣品类的精华。它既有时尚、潮流的欧美浪漫风格，又有典雅、底蕴深厚的东方文化和民族魅力。早在明清时期，珠绣已盛行于潮汕民间。从戏台上珠光宝气的戏服，到妇女的头饰、珠花、云额、珠鞋等，它的身影无处不在。

珠绣艺术也随时代发展不断变化。黄伟雄在色彩构成原理指导下，将刺绣技艺与绘画技法融为一体，编织出别具神韵的珠绣画作品。除个人创作外，黄伟雄心怀传统工艺的整体发展。在他的推动下，一众岭南工艺名家“缀玉连珠”，共同为非遗活化编织新的画卷。

从艺：自创珠绣画传续巧工匠心

黄伟雄是土生土长的潮州人，生于刺绣之家，祖母、母亲都是当地有名的绣娘。7岁那年，妹妹的降生增加了家庭的生活担子。身为长子，黄伟雄开始跟母亲做绣活，帮补家计。“当时，绣一对枕头花两块钱，相当于一个学期的学费。我一个月就能完成一两对。”他说。

高中毕业后，黄伟雄考上工艺美术学校，先后在地方国营潮绣厂、二轻工业刺绣研究所工作。期间，他拜潮绣界“国宝级”工艺美术大师林智成为师。在大师的手中，他真切感受到刺绣工艺的动人之美，也为日后积累下丰富的潮绣、珠绣设计经验。

1993年，黄伟雄创办了自己的工艺公司，专事珠绣生产。经过20多年的打拼，他创立了“格露丽丝”珠绣品牌，研发出成千上万款珠绣包、婚纱、晚礼服，产品深得欧美消费者的欢迎。

但黄伟雄并未满足于此。装饰用途的珠绣虽然美观，但不耐用。他开始思考将珠绣之美永久保存下来。一次，助理不慎打翻了托盘上的珠碗。五色杂陈的一盘乱珠，却让黄伟雄倍感惊艳：缤纷的色彩幻化成一幅山水画卷，木盘子则成了天然的画框。

珠绣与书画的结合，让黄伟雄看到工艺创新的可能。为追求画面的细腻，他首先要找到尽可能细的珠子。“玻璃珠的粗细是有极限的，珠绣画用的玻璃珠需要特别订制。”最后，黄伟雄选中了直径不到1毫米的玻璃珠，如同白砂糖一般粗，单凭肉眼甚至连针眼也看不到。

面对如此精细的材料，他全凭一双妙手驾驭自如。与其他刺绣不同，珠绣还要考虑光的反射、折射、散射带来的不同效果。黄伟雄将颜色、形状各异的珠片巧妙搭配，令画面层次丰富，动静得宜。

《百鹤图》珠绣屏风是黄伟雄的代表作之一。白鹤羽毛细腻的纹理变化，既体现原作的精神气韵，又传递出珠绣工艺品特有的肌理特色。2006年，珠绣画获国家知识产权局颁发专利证书，黄伟雄作为珠绣画“第一人”的身份，随之得到社会认可。

授业：园聚“百师”共促非遗传承

潮州珠绣长期被视为普通刺绣的衍生物。经过黄伟雄多年的努力，它发展为中国刺绣行业的一项独立绣种。2015年，珠绣入选第六批省级非物质文化遗产名录。黄伟雄为传播珠绣技艺不遗余力。近年，他在广东女子职业技术学院开设珠绣艺术工作室，收生近200人。

作为全国生产量与出口量最大的绣种，黄伟雄相信，珠绣的发展始终与时代同步，未来仍有广阔的市场空间。不过，与其他绣种一样，珠绣画同样也受到产量低等问题的困扰。为此，黄伟雄坚持“两条腿走路”，一方面批量化生产珠绣饰品，另一方面则“不计成本”研发珠绣画。

黄伟雄深知，一门工艺能否走得更远，关键在于是否占据艺术“制高点”。他同样心怀其他传统工艺的传承发展。黄伟雄将自己名下的伟业大厦，改建为占地12000平方米的“百师园创意馆”，并于去年11月正式揭牌。目前，园中已汇聚198名国家级、省级工艺美术大师以及2358件大师精品。

“百师园”建有多个大师工作室，设立陶瓷馆、雕刻馆、刺绣馆等多个专业展馆以及各类体验馆、图书室，为工艺大师搭建交流展示的新平台。“百师园”定期举办学术讨论、专业培训，并利用互联网技术，通过线下实体展厅和线上展示平台的有机结合，让传统工艺美术精品得以焕发生机。

在刚刚过去的端午假期，“百师园”举办了一期别开生面的珠绣体验班，迎来了20多位特别的客人。他们当中有小学生、老人家，大部分都是零基础的爱好者，有的甚至连穿针、打结都不懂。令人惊讶的是，他们在绣架前，一坐就是三五个钟，甚至到下课仍不愿离去，只为尚未完成手中的绣活。传统工艺的迷人魅力，让黄伟雄的传承信念更加坚定。

对于“百师园”，黄伟雄还有更宏大的愿景。他期望，“百师园”未来能发展成真正的非遗生产基地，与大师们共同合作推出非遗精品，让传统工艺真正回到民众生活之中。

邓菊花：密线繁针瑶族情

对于瑶族刺绣来说，传承和创新关系显得格外微妙。传承是首位的，只有在传承的基础上创新，才能保存其中的瑶族民族文化内涵。在这一点上，邓菊花几十年来的默默坚守堪称表率，她通过新创作，让古老瑶绣有了当代生命力。此外，她还编写了《瑶绣》一书、开班授徒，让这门少人问津的手艺打开大门，受到更多人的瞩目、关注、研究和学习。

“盘瓠毛五彩，故令瑶姎徒衣服斑斓”，《广东新语》中这样记载瑶族刺绣的重要性。每年农历十月十六盘王节，瑶族人为祭祀祖先盘瓠，要身着色彩斑斓的衣服举行盛大庆典，瑶族刺绣扮演了不可或缺的角色。

在广东乳源瑶族自治县，瑶族妇女自古爱刺绣，闲时针不离手，代代相延。它曾一度失落，但如今焕发新的神采。瑶族刺绣被列入国家级保护名录的非物质文化遗产，邓菊花是该项目的省级代表性传承人，在她的努力下，瑶族刺绣开始展现出新的生命力。

传承：将最传统的瑶绣图式传下去

邓菊花已年逾60岁，刺绣是她现在生活里最重要的主题。6岁起，邓菊花便跟随母亲学习刺绣，这门手艺在她的家族已传承了40代。

多年来，邓菊花珍藏着一件母亲传给她的绣品，上面有瑶族最传统的刺绣图案：界形纹、人形纹、鹿形纹、兽蹄印形纹，针法细腻，朴素生动，充满浓郁的瑶族风韵。

邓菊花说，瑶族刺绣印记了世世代代瑶族人的生活记忆，瑶族祖先以游猎为生，男人出去打猎，女人在家刺绣，传统的瑶族妇女喜欢将丈夫白天猎物的脚印绣出来。瑶族刺绣就存在于生活中，她浓缩了瑶族绣娘对生活的独到观察、深刻体验和丰富想象力。

瑶族人每年农历十月十六都会举行盛大的盘王节庆典活动，瑶族师公、歌嬷、老人、孩子从头到脚的服饰都绣满图案。无论巾帽、襟领、胸背、腰带还是绑腿，都要绣满五彩图案花纹，花团锦簇、鲜艳夺目。

在邓菊花看来，与高度逼真唯美的汉绣不同，瑶绣的图案是高度抽象的，不像苏绣、广绣那样追求写实。此外，传统瑶绣技法独特，是从反面下针，绣完后再反过来使用。

年轻时，邓菊花从祖辈那里学到了最传统的瑶族刺绣图式30余种，由于瑶族没有文字，瑶绣是靠世世代代口口相传的。“我要做的是，把最传统的瑶族刺绣整理出来，传下去，不让它失传，也不要轻易改动它。”2003年开始，邓菊花用了整整５年时间，与盘才万、莫瑞福共同编写完成了20万字的《瑶绣》一书，由广东人民出版社出版。它的出版发行，颠覆了瑶家后代学习瑶族刺绣的传统方法，也让成千上万的人有了学习和了解瑶绣的途径。

发展：让瑶族刺绣在当代重现活力

从16岁到55岁，邓菊花一直在家乡当老师，退休以后开始全情投入到瑶族刺绣的传承创作之中。如今她每天的活动都与刺绣有关，除了带领徒弟一起创作新品，每周还要安排两天时间到县里的职业学校授课传授刺绣。

2007年11月，邓菊花带领20多位瑶族绣娘开始创作《瑶岭长歌——乳源过山瑶历史文化百米刺绣长卷》。她回忆说，一共20多位绣娘，日以继夜绣了整整一年，每天中午只休息一个小时，最后创作出了这件作品。在《瑶岭长歌》之中，邓菊花充分运用传统瑶绣的图式针法，从瑶祖盘瓠到12姓瑶人渡苦海、瑶人烧荒炼山、饮酒狩猎、独木行舟，到新时代瑶汉人民携手创造富裕生活……她带领瑶族绣娘活灵活现地将过山瑶2000多年的历史绣了出来，让传统的瑶绣大大迈进了一步。2010年，《瑶岭长歌》应邀在上海世博会展出，大获成功。

之后，邓菊花又创作了新作《万物和谐》，参加了2010年第六届深圳文博会，并一举荣获中国美术文化创意奖金奖。

传统的瑶绣在邓菊花的演绎下有了新的生命力，瑶绣被赋予了新的时代气息。自2010年起，她每年都受邀参加深圳文博会，每年都有新的创作，今年的深圳文博会，她带去了自己研发的新品：瑶族刺绣挎包、手包、手机包，广受欢迎。

十几年来，跟她学过刺绣的学生达到上千人。她还特别编写了一套瑶族刺绣的教材，在中等职业学院里开课授徒。此外，自治县政府给予政策扶持，将瑶绣纳入职称等级评定的范畴，还纳入人才库的扶持奖励中，大大吸引了瑶族年轻人学习刺绣的热情。

“瑶族刺绣承载了瑶族文化的记忆，不能丢失，也不能变样。”邓菊花希望刺绣技艺在传承的同时，也要有合理的发展、创新。邓菊花告诉记者，深圳有一间公司可以按照瑶族刺绣的花样，输入电脑由机器批量生产，但她认为，这样一来，瑶族刺绣的针法和文化内涵就丢失了，“瑶族刺绣是有生命的，它需要世世代代手艺人在生活中给予新的演绎、新的生命”。

李锋：老树新芽化橘红

60岁的李锋一直致力于化橘红的传承与发展，一方面她在弘扬化橘红中药文化，收集挖掘史料，开设博物馆，撰写《化橘红图志》。另一方面，她做大做强橘红产业，在造福大众的同时，让化橘红有了更好的保护和发展。从最初的几十株到如今的上万亩种植基地，李锋带动了当地6000多农户一起种植，把祖传的技艺传授给更多人。李锋还联合业内专家，把化橘红推到国际市场，如今《美国药典》已经认可化橘红，加拿大也有了相关产品。

 化橘红，又称化州柚，是广东化州特有树种，因吸收了化州土壤特有的礞石物质和多种微量元素，具有止咳化痰功效的显著疗效，故以产地“化”字命名。明朝李时珍《本草纲目》中记载：“橘红佳品，其瓤内有红白之分，利气、化痰、止咳功效倍于它药。其功愈陈愈良。”化州种植化橘红历史悠久，化橘红是广东道地药材，早在明清时候就被列为宫廷贡品。李锋是化橘红中医药文化省级代表性传承人，在她和专家的多年努力下，化橘红推陈出新，研发新药，迈进国际市场。

传承：泽利天下，面向社会传授技艺

李锋是李氏橘红家族的第24代传人，耕耘与炮制化橘红的手艺，是明朝成化年间传下来的。李锋从小就跟随祖父李智昌学习化橘红的种植和炮制技术。李智昌通过整理祖传化橘红工艺，结合个人研究，形成李氏独特的化橘红种植、加工、炮制工艺，自成体系，化橘红“李家园”名声由此大振。1922年，李智昌生产的化橘红以“李家园”名义参加广东第二次农产品展览会，获最优等奖。

“‘用心把住金色火，细心烤出精品药’，我爷爷把家训写在宣纸上，让我把化橘红一代一代传下去。”李锋说。

1999年，李锋和长子余品皓承包了2600亩山岭种植化橘红，在坚持传承先祖的化橘红种植、加工等工艺文化的基础上，发展、提升。

在种植地选址上，李锋善用祖传的“看、混、闻”感官法，确定种苗和该地是否适合种植化橘红。在培植方面，她选择祖传下来的纯正种苗，采用骨灰嫁接法，使化橘红树根系发达、成活率高、生长快、挂果多。在病虫害防治方面，她通过种植特定的植物，利用生物防治法灭杀驱赶化橘红树天敌，使化橘红达到纯绿色环保的效果。为了提高化橘红的药效，李锋在药材加工炮制过程中，坚持用木材文火烤制，“关键是在火候的把握，有时候要文火，有时候要武火，有时候要中火，不同的时候要保持不同的温度，保持的时长也很讲究”。

李锋告诉艺评君，当初祖父本来不希望她把化橘红的制作工艺传给别人，但经过多年的实践，李锋对祖传工艺和化橘红文化有了新的认识。李锋制定了一个培育传人的“五年计划”，从2016年到2020年，每年都开设4次的专题培训，为工人和种植农户传授从种植、田间管理，到炮制工艺的整套技术。

2011年，李锋还在公司内设立了化州化橘红博物（展览）馆。她把多年来收集的有关化橘红的历史文献资料以及古代生产化橘红的工具，都在博物馆中展示。

为了更好地传承化橘红文化，从2009年开始，李锋在家人的支持下，开始撰写《化橘红图志》，记录化橘红的历史、栽培和加工工艺。为了搜集资料，她还托朋友在北京翻查清宫使用化橘红的记载。如今，该书已经完成了40多万字，不久将付梓问世。

开拓：推进《美国药典》，打入加拿大市场

李锋认为，化橘红的祖传技艺，只有应用到现代化大生产中，造福大众，才能更好地体现其价值，才能更好地得到保护，才能更好地得到发展。为此，她更多地思考如何做大做强化橘红产业。

2005年，李锋成立了化州化橘红药材发展有限公司，通过了GMP（中药材生产质量管理规范）认证，生产化橘红中药饮片，成为集种植加工和生产、研究、销售于一体的制药企业。

李锋还成立了“化州李余化橘红文化传播有限公司”，策划宣传化橘红中药文化以及化橘红产业的发展状况，拍摄视频传授化橘红中药文化和化橘红制作技艺。未来，李锋还计划在化州尖岗岭种植基地新建一个大型的博物馆，将化橘红从古到今的生产工艺进行复原，向公众展示化橘红的历史形象。

为了把化橘红推向国际市场，2002年李锋与中山大学生命科学学院教授苏薇薇开展产学研合作。10年之后，在中、美两国药典委员会联手推动下，化橘红被列入《美国药典》。据了解，目前全球有140多个国家认可《美国药典》，这意味着化橘红这一广东“土生土长”的中药材真正撬开了国际市场，为中医药国际化提供技术示范。

“现在化州政府非常重视化橘红产业，化橘红迎来了属于自己的‘春天’。”展望化橘红的未来，李锋信心满满。

【原标题】传统工艺遇上互联网+焕发生机：活力非遗人物

【作者】杨逸等