当下，智能手机已经成了新时代的“随身听”，尤其是各类电台类APP的兴起，让播客变得再次流行了起来。

就在广州，一些传统从业者也纷纷在“互联网+”时代寻找存活以及发展的可能性。 

在这些人当中，有对“声音”抱有敬畏之心的文艺女青年，通过“讲故事”的方式，去圆自己童年的一个“梦”；也有几经波折的电台主持人，他们从实体电台转到网络电台，在与年轻人线上和线下的“互动”中，传播乐观、自信和爱；还有替就业难的艺校生“做媒”的高校辅导员，通过“播客”，为学生与市场“牵线搭桥”。

他们是手机那头的“播客”，也是新时代的内容创作者，正是这些形式多样的创新和尝试，丰富着我们的视听世界。

故事1

爱讲故事的妈妈永远不会老

初见王宁，她一头爽利的短发，大眼睛忽闪忽闪的，特别有精神，让人误以为她是个刚毕业的90后小女生。

实际上80后的她如今已是一个一岁半大男孩的妈妈，也是一名新媒体工作者。

因为这个新生命的到来，潜藏在她脑袋里的某个念头也最终变成了现实——不久前，她的公众号“花花故事会”终于上线了，不同于其他公号，这是一个以声音为主导的平台，每篇都有一个故事，主要听众是12岁以下的孩子及其父母。“我是一个特别爱说话的人。”王宁这样描述自己，在孩子还在她肚子里的时候，她就开始给他“编故事”了。

或许是因为幼年时姥爷每天给她讲故事的缘故，早在读初中的时候王宁便开始自己录磁带。即便是在高考前夕，她也没有放弃“讲故事”这个爱好。

有一次，她去表哥家里，看到3岁半的小侄女拥有1000多本书！可惜的是，由于工作太忙，表哥表嫂都没有时间给女儿读书。

她记得：“当时嫂子顺手拿了一本读了两句，小侄女就说：‘没有姑姑念得好听。’”

“小孩子是有辨别能力的，他们会喜欢那些动听的、悦耳的声音。”听到这句话，王宁就觉得，自己确实有“讲故事”的天赋。

等到自己的孩子大了些，时间和精力都允许了，她终于着手开始把这个儿时的梦想实现：从淘宝上买了一套器材，在家里开始干起“主播”的活计来。

王宁把开设“讲故事”公众号当成一次“玩票”的尝试。

“这个公号不放文字‘鸡汤’，也不分享育儿知识，我更不是心理导师，只是单纯爱讲故事的‘花花’，当一个孩子们睡前的好朋友。”

在标题的设计和内容的选择上，王宁已经有了一套自己的经验。“由于家长是看文字，而孩子是听语音的，所以图文编辑和标题需要符合大人的口味，精美的绘本图画和素净的排版，再配上两三百字的‘花花说’，就足够了。”

“找故事”才是最困难的事情。

她发现，如今不少儿童故事书或多或少都带有“成人化”的痕迹，挑选起来需要特别小心。

比如，故事主要人物一般不要超过3个，人物关系太复杂，小孩子接受起来就会很困难。

她还发现，格林童话、安徒生童话中间常常会出现“杀害”“诅咒”之类的字眼，通过声音传播出去，渲染性会更强，因此要特别小心。

在王宁看来，想要一个故事100%没有争议是很困难的，只能尽自己最大努力去避免，因此她更倾向于给孩子讲述“生活习惯养成”类故事，比如《先左脚，再右脚》《牙齿大街的新鲜事》等等，“避免把成人的道德取向灌输给孩子。”

“花花故事会”虽然开办时间不久，但后台常常有妈妈们的留言和反馈，诸如“孩子听了故事，主动去刷牙了”等等，这些都让王宁觉得开心。

一位移民瑞士的妈妈在后台说，想让孩子学习中文，但在国外没有语言环境，又买不到中文绘本，特别希望能借这个平台让孩子学习中文对话。

受到她的启发，王宁开始琢磨着为这个平台增设“英文故事”的“菜单”选项，“把双语结合起来，用更贴近生活的语言讲故事，而不是像上课一样，只有英文场景对话。”她正为此物色一位专业伙伴，“怎么着也得英语‘专八’以上吧。”

如今每到周末或者节假日，王宁也会鼓励妈妈们自己给孩子们“讲故事”。

“我打小是听故事长大的，榜样的作用是无穷的，家长不妨多试试，去开拓孩子的想象空间，而且爱讲故事的妈妈永远不会老。”

一直以来，王宁都对好听的“声音”抱有一种“敬畏”的心态。

“语言的目的是交流，好听的声音最容易被接受，传播也是最有效的。”正因为如此，“吹毛求疵”的她希望“花花故事会”能一直保持“讲故事”的内容框架，“让大家免费听好故事，这一点是永远不变的。”

“我没有什么野心，只想安静地做一个故事‘播放器’，希望你的小手能够按下‘开始键’。”王宁笑着说。

故事2

“老男孩”的13年电台情缘

一个存活了13年的电台节目是怎样的？让“一些事一些情”来告诉你。

这档从2003年就开播的老牌电台节目可以说是很多广州“80后”整整一代人的青春回忆。

即便到了如今的智能手机时代，即便最初听节目的“小毛孩”已经成家立业，但它依然还在——除了收音机里的FM97.4、网络电台“荔枝”，它还活跃于BBS社区、微博和微信公众号里。

负责打理节目是Hugo与阿智，他们喜欢把听众成为“Friend”。不少听友说，“要和Hugo与阿智约定80岁。”

“一些事一些情”原是一个“以自己的人生经验为青年人解答情感问题”的电台节目，但主持方式却特别有意思：

Hugo和阿智以E-mail加上每期微博、微信“暗号”加评论等方式播出读者来信，并加入自己的看法。他俩对自己的定位是“助理”，听众才是“主持人”。

节目开播以来一直备受年轻人喜爱，曾连续两年杀入广东地区节目收听率前十之列。

节目录音在电台官方网站的下载量更多达千万次，是听众心目中当之无愧的“下载王”。去年，也就是节目12周年之际，Hugo和阿智携手《中国好声音》的人气歌手去了趟韩国，为所有的“Friend”打造了一首节目周年主题曲《床前明月光》。

歌里这样唱到：“奉劝着每一位一对，乐观不只是我，自信也发现很多……床前明月光,请紧接下一句。时日像流水，给他多些赞许。”“乐观自信”是Hugo一直以来的人生观，他也希望通过“声音”把这种态度传递给更多人。

Hugo是个80后，和许多人一样，大学毕业后找了一家专业对口的单位，做建筑设计。家里父母是大学老师。Hugo从小能说会道，喜欢时尚，力争做“胖子界的型男”，口头禅是：努力工作，认真享乐。

回忆起当年创办“一些事一些情”的经历，Hugo告诉记者，早年他帮电台设计办公楼，跟人家混熟了，因为“很能说”，便加盟了一档电台脱口秀。

“节目开设以来收到了大量听众的E—mail，写到好多感情问题。”于是，节目最开始放歌，接下来Hugo和阿智便开始“碎碎念”，穿插和听众的互动，他们的主持风格轻松惬意，“想到什么说什么”，没想到反而大受欢迎。

但生活往往并非总是如你所愿，节目从2003年创办到现在，也历经了好些起起伏伏。在互联网时代，传统广播电台也面临“转型”，Hugo和阿智的节目前后在“珠江经济广播”“广东电台音乐之声”“城市之声”辗转。

2011年1月，两人在做完“城市之声”最后一期节目后暂别广播，将“主阵地”转移到2010年创办的官网社区LoveQ.cn。

Hugo称自己是一个“有点理想与野心的普通人”，最理想的快乐便是“和朋友及家人分享自己喜欢的东西”，而最恐惧的就是“突然间没了创意”。

一直以来，他和阿智都在不断地“折腾”：先是在2006年搞了专题网站，供听友下载节目，后来听友们觉得不过瘾，要求他们顺便做个BBS交友论坛。等到了2009年，他们又开始玩起了时尚设计，据说当时Hugo设计的一款鞋子发售之后，有的粉丝甚至通宵排队支持。

这个时代，“双向沟通”的参与度很高，每次节目结束，两人微博的留言总数都超过5000条。不仅如此，线下更聚集了一大群“粉丝”，“一起玩乐”是他们的共同口号。

4月13日晚在足球飞球场，“一些事一些情”足球俱乐部还举办了一场招募活动。

原来，Hugo和阿智非常热爱足球，而节目听众也有很大一部分是足球迷，早在2008年，一帮热心听众便自发组织了LoveQ足球队。

“既然大家这么喜欢足球，为何不组一个官方足球队，有空的时候来一场友谊赛呢？”Hugo很是得意地说，“一个电台节目组建足球队，好像还没人玩过呢，哈哈。”

故事3

为年轻人和艺术“做媒”的人

除了“声音”这种媒介，越多越多的“播客”也在把自己的原创视频短片上传到网上。

不同于靠网友点击率来赚人眼球和收入的“网红”模式，对于很多刚刚从艺术学校毕业的年轻人而言，“找项目、求生存”是他们做“播客”最重要的目的之一。

这些新人虽然“草根”，却大多有着专业的表演能力和学习经验。

星海音乐学院声乐系毕业生钟璐、钟茜两姐妹是孪生双胞胎，还在学校读书期间，两人就曾多次参加全省范围的声乐比赛，经验非常丰富。“毕业后，为了继续从事我们喜欢的演艺事业，向很多经纪文化公司投了简历，但是机会非常少。”

更让她俩头疼的是，由于演艺市场的交易模式仍然不够透明，“大多数时候，我们只能依靠熟人介绍或者经纪中介找项目。”转手的经纪越多，她俩的劳动成果被“剥去”的也更多，“一单演出，很可能到手的只有两三成，很难维持生计。”

虽然姐妹俩也尝试过把自己比赛获奖的声频、视频放在网上，希望能够找到一些演出的好项目，但收效甚微，“如果能有个公开透明的‘播客’聚合平台就好了，让我们能够和演出需求方自己对接。”钟璐和钟茜说。她们知道，像她们这样为“找工作”发愁的艺术毕业生并非少数。

最后，她们找到了阿华，得知他正在筹备一款名叫“看艺”的“播客”聚合型APP，便有心在平台上试了试，“一个月下来，我们居然接到了10多个订单，有了相对固定的演出机会，收入也稳定了。”她们发现，身份认证、资格审核、上传资料、网页构建等等一整套详细流程“走完”需时还不到一个小时。

阿华是星海音乐学院的一名老师，却是不少学生心目中的“大家长”。

“我兼任了一段时间辅导员，负责学生的就业工作。其实，并不是所有的学生都适合创业，也没有创业条件，很多创业导师自己都没有创业经验，又怎么去指导他们呢？”特别对于表演专业的学生而言，市场于他们而言，实在太陌生。

于是，阿华就想着，怎么尽可能用自己的经验去帮助学生和市场之间“牵线搭桥”。他说，“看艺”只是一个“播客”的信息聚合平台，具体沟通事宜全权交给供需双方自己负责对接，“互联网时代，各个行业都是开放的，大多数的年轻表演艺人并不是没有市场，只是没有人专门去为他们做这件事情罢了。”

就在双胞胎姐妹发布资料的不到几天，就有人找到了她们约谈演出项目，“我们自己和对方谈价、相互缴纳演出担保、购买人身保险，每个环节都是公开透明的。”因为演出地点在佛山，考虑到工作会很晚，为了安全起见，她俩决定通过“看艺”APP选一位女“保镖”做助理，“乘车、吃饭、沟通的事都交给她，不用再分心了。”

当晚，因为演出效果不错，主办方临时决定想多增加一个小时的节目，“要是以往，我们可能完全不知道怎么应对，价格、住宿一堆问题都要解决，很棘手的。现在全部交给她就好了。”

从事萨克斯表演的小杨在平台上更是出乎意料地受欢迎，“学萨克斯毕业后不好就业，当初为了考音乐学院，爸妈的教育投资花了几十万，临近毕业，我不得不面对的是用人单位开出的3000、4000元的低月薪。”他甚至一度想放弃表演，去从事一些和音乐无关的工作。

没想到，把自己的表演视频和照片放上网上平台后，“居然有人主动来找我了，虽然一开始的价格并不高，但至少可以保证我学的音乐不会丢。”

在线下，很多学生已经不愁找不到项目了，现在阿华和他的“小伙伴们”正琢磨着怎么把线上“播客”节目做起来。“很多‘播客’在网上都在单兵作战，既然有这个平台，为什么不利用网络大数据，把他们聚集在一起做些尝试？”

他相信，这些年轻有才华的“播客”们一定是未来线上演出的优质创作者，只要有想法、有态度，“互联网+演艺”大有作为。